
Miralda y Benet Rossell, París. La Cumparsita, 1972. Museo Reina Sofía
Celebrada el 08, 22 oct, 05, 19 nov, 03, 17 dic 2025; 14, 28 ene, 11, 25 feb, 11, 25 mar, 08, 22 abr, 06, 20 may, 03 jun 2026
El grupo de estudio Estéticas de la paz y tácticas de deserción: prefigurando nuevos pacifismos y formas de justicia transicional propone repensar, desde una perspectiva tanto teórico-crítica como histórico-artística, el complejo entramado de conceptos y ejercicios que operan bajo la noción de pacifismo. Un término no exento de impugnaciones y tensiones críticas que, en su definición, convoca una multiplicidad de prácticas que van desde el antimilitarismo y los movimientos antibélicos hasta la militancia por la no violencia, al tiempo que abre debates candentes en torno a la violencia, la justicia, la reparación o la deserción. El pacifismo no se concibe aquí como una doctrina moral, sino como una forma activa de resistencia ética y política capaz de producir lenguajes estéticos y nuevas posiciones de imaginación social.
A través del estudio colectivo, se busca actualizar los debates críticos en torno al uso de la violencia y la no violencia, así como explorar el conflicto de su representación en el núcleo mismo de las culturas visuales. En un presente marcado por el rearme, la guerra, el genocidio y el desmoronamiento del contrato social, este grupo persigue dotarse de herramientas para, por un lado, cartografiar las genealogías y las estéticas de la paz, dentro y fuera del contexto español, y, por otro, analizar las estrategias que han contribuido a desactivar la potencia crítica de las luchas por la paz. Asimismo, se abordan las proposiciones de la justicia transicional y antipunitiva, y su intersección con las prácticas artísticas, visuales y cinematográficas. Para ello, se examinan ejemplos históricos de tribunales y activismos paralegales iniciados por artistas; proyectos en los que se declinan gestos, imaginarios y vocabularios vinculados a las nociones de justicia, reparación, memoria y duelo.
También es importante señalar que el programa de estudios se sostiene sobre una línea de reflexión continua en torno a tácticas y nociones aprendidas, entre otros, del pensamiento contemporáneo y radical negro, como la fuga, el éxodo, el abolicionismo, la deserción y el rechazo; o, dicho de otro modo, estrategias e ideas que establezcan modos de sustraerse de los mandatos de instituciones o de paradigmas violentos que han de ser abandonados o acabados. Desde perspectivas feministas, internacionalistas y contracoloniales, estos conceptos han nutrido coaliciones y posiciones culturales cuya recuperación resulta hoy urgente para prefigurar un nuevo pacifismo: generativo, transformador y radical.
Estéticas de la paz y tácticas de deserción, impulsado y dirigido desde la Dirección de Estudios del Museo Reina Sofía, se desarrolla en sesiones quincenales distribuidas entre octubre y junio, en las que se alternan sesiones teóricas, proyecciones, trabajo con obras y archivos de la Colección del Museo, talleres de lectura y sesiones públicas. El grupo se estructura a partir de metodologías sostenidas de estudio, lectura atenta y discusión colectiva de autoras y autores como Judith Butler, Elsa Dorlin, Juan Albarrán, Rita Segato, Sven Lütticken, Ruth Wilson Gilmore o Franco «Bifo» Berardi; de episodios históricos como el movimiento contra la carrera armamentística y nuclear en España; y de la obra de artistas y activistas como Rojava Film Commune y , Manuel Correa y la Oficina de Investigación Documental, o Jonas Staal, entre otros casos iniciales que se irán ampliando conforme el grupo avance en el tiempo.
Dirección
Julia Morandeira Arrizabalaga y Lola Visglerio Gómez
Coordina
Elena Corrales Pérez y Ana Vidal González
Organiza
Museo Reina Sofía
Selección de participantes
Se valora especialmente la adecuación de la trayectoria e intereses de las candidaturas con los contenidos del grupo de estudio y el compromiso de asistencia a las sesiones en la modalidad escogida (presencial u online).
La participación en las sesiones requiere una dedicación quincenal de dos horas y media, además del tiempo empleado en su preparación
Agenda
miércoles 08 oct 2025 a las 17:30
Sesión 1. Introducción al grupo de estudio. Repensar hoy el pacifismo: la incomodidad de la paz
miércoles 22 oct 2025 a las 17:30
Sesión 2. Usos de la (no) violencia: autodefensa, subjetivación y resistencia
—Lectura cruzada de Elsa Dorlin y Judith Butler
- Butler, J. (2020). Introducción. En La fuerza de la no violencia. La ética en lo político (pp. 9–32). Paidós.
- Dorlin, E. (2018). Lo que puede un cuerpo [Prólogo] y La fábrica de los cuerpos desarmados (Cap. 1). En Defenderse. Una filosofía de la violencia (pp. 17–32 y 33–60). Hekht Libros.
Materiales complementarios:
- Butler, J. (2010). Capacidad de supervivencia, vulnerabilidad, afecto (Cap. 1). En Marcos de guerra. Las vidas lloradas (pp. 57–94). Paidós.
miércoles 05 nov 2025 a las 17:30
Sesión 3. Estéticas de la violencia y el conflicto de la representación I
—Sobre la representación de las víctimas de la(s) violencia(s) en el País Vasco: tres proyectos fotográficos, con Juan Albarrán
- Portela, E. (2016). El eco de los disparos: cultura y memoria de la violencia (pp. 119–146). Galaxia Gutenberg.
Materiales complementarios:
- Albarrán Diego, J. (2021). Susan Sontag, ante la representación de la tortura. Aisthesis. Revista Chilena de Investigaciones Estéticas, (69), 281–297. https://revistaaisthesis.uc.cl/index.php/RAIT/article/view/12602/31125
- González de Durana, J. (Ed.). (2004). Laocoonte devorado. Arte y violencia política. Artium, Centro José Guerrero, DA2.
- Guerra, C. (Ed.). (2018). La paz aplazada. Documentos y ensayos en torno a una exposición. Fundació Tàpies.
- Sánchez Biosca, V. (2017). Miradas criminales, ojos de víctima. Imágenes de la aflicción en Camboya. Prometeo.
miércoles 19 nov 2025 a las 17:30
Sesión 4. Estéticas de la violencia y el conflicto de la representación II
—Lectura cruzada de Ariella Azoulay, Ariel Goldberg y Yazan Khalili
- Azoulay, A. A. (2008). Whose Gaze? (Cap. 7). En The Civil Contract of Photography (pp. 375 – 411). Zone Books.
- Goldberg, A., y Khalili, Y. (2021, febrero). We Stopped Taking Photos. e-flux Journal, (115). https://www.e-flux.com/journal/115/374526/we-stopped-taking-photos/
Materiales complementarios:
- Azoulay, A. A. (2008). Introducción. En The Civil Contract of Photography (pp. 9–30). Zone Books.
miércoles 03 dic 2025 a las 17:30
Sesión 5. Justicia transicional: intervenciones artísticas y futuros reparadores I
—Archiviolítica. Métodos y éxodos, con Andrés Jurado
- Jurado, A. (2020). El renacer del Carare / The Rebirth of Carare [Cortometraje]. La Vulcanizadora.
- Rojas Arias, M. (2021). Abrir monte [Cortometraje]. La Vulcanizadora.
- Jurado, A. (2022). Yarokamena [Cortometraje]. La Vulcanizadora.
- Iyokina Gittoma, V. (2024). Tarro vacío [Cortometraje]. La Vulcanizadora.
- Rojas Arias, M. (2023). Un lugar para pensar tropicalmente (Bienal das Amazônias) [Cortometraje].
- Bermúdez, E. (2020). La música colombiana, pasado y presente. En A. Recasens y C. Spencer (Eds.), A tres bandas: Mestizaje, sincretismo e hibridación en el espacio sonoro iberoamericano (pp. 247-255). SEACEX; AKAL.
- Cure, S., y Jurado, A. (2023). CORTES, Cortacabezas. Conversaciones fragmentadas y visionarias sobre predación y tecnocapitalismo en la Amazonia colombiana. Revista Anthropologicas, 34(2), 1-25. https://periodicos.ufpe.br/revistas/index.php/revistaanthropologicas/article/view/257002/44142
- Figueroa-Salamanca, H. H., Carreño-Gómez, P. J., y Rey-Rodríguez, A. F. (2021). Los orígenes del pacifismo en la ATCC. En defensa del desarrollo territorial y la paz en Colombia (1987-1990). Eleuthera, 23(2), 207–232. https://doi.org/10.17151/eleu.2021.23.2.11
- Flórez Arias, J. M. (2025). Los árboles que borran la sabana: la colonización ‘verde’ del Vichada. Mutante. https://mutante.org/contenidos/los-arboles-que-borran-la-sabana-la-colonizacion-verde-del-vichada/
- Guzmán, G., Fals Borda, O., y Umaña Luna, E. (1962). La Violencia en Colombia. Tercer Mundo.
- Sánchez, G. (1985). Los Bolcheviques del Líbano Tolima. El Áncora Editores.
- Viveiros do Castro, E. (2018, 9 de septiembre). Los involuntarios de la patria. Partage-le. https://www.partage-le.com/2018/09/09/los-involuntarios-de-la-patria-eduardo-viveiros-de-castro/
miércoles 17 dic 2025 a las 17:30
Sesión 6. Justicia transicional: intervenciones artísticas y futuros reparadores II
—Con Manuel Correa
- Giraldo, M., y Restrepo, C. (Dirs.). (2018). La forma del presente / The Shape of Now [Película]. Atelier Bolombolo.
- Rieff, D., y De Greiff, P. (2016). Does Collective Remembrance of a Troubled Past Impede Reconciliation? [Debate en línea].
Materiales complementarios:
- Collins, C. (2018). Transitional Justice “From Within”: Police, Forensic and Legal Actors Searching for Chile’s Disappeared. Journal of Human Rights Practice, 10(3), 395–414. https://doi.org/10.1093/jhrp/huy020
- Correa, M., y Forensic Architecture. (2022). Situated Testimonies [Vídeo].
- Feldman, A. (2015). Retorciendo el ojo de la historia: La soberanía sorda y los archivos de lo insensible (Cap. 1). En Archives of the Insensible: Of War, Photopolitics, and Dead Memory (pp. 19–56). The University of Chicago Press.
- Feldman, A. (2019). War Under Erasure: Contretemps, Disappearance, Anthropophagy, Survivance. Theory & Event, 22(1), 175–203.
lunes 28 sep 2026 a las 17:30
Sesión 7. Introducción al segundo trimestre: el relato y la cultura visual de la paz
—Presentación de investigaciones de integrantes del grupo de estudio: El rapado: archivos y repertorios vergonzantes, con Ana Pol
- Azoulay, A. A. (2019). Historia natural de la violación (T. Badia, Trad.). Fundació Antoni Tàpies. https://museutapies.org/wp-content/uploads/2019/09/Historia-natural-de-la-violacion.pdf
- Ministerio de la Presidencia, Relaciones con las Cortes y Memoria Democrática. (s.f.). Las rapadas: El rapado de cabello de las mujeres como forma de violencia y humillación política durante la guerra y la dictadura [Guía didáctica]. Gobierno de España. https://mptmd.gob.es/content/dam/mpt/memoria-democratica/publicaciones-memoria/guías-didácticas-hacer-memoria/docuemntos/las_rapadas.pdf
- Périot, J.-G. (2006). Eût-elle été criminelle... [Cortometraje]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=JAh_dz5wS2U
- Pol, A., y Rosón, M. (2023). El rapado: archivos y repertorios vergonzantes. En M. Rosón, A. Pol, M. Garbayo-Maeztu, R. Lanchares Bardají y L. Platero, Las rapadas. Ministerio de la Presidencia, Relaciones con las Cortes y Memoria Democrática.
miércoles 11 feb 2026 a las 17:30
Sesión 8. Imaginarios y estrategias de paz, solidaridad e internacionalismo I
—¿Quién teme al espíritu de Bandung?, con Philippe Pirotte
- Mey, V., y Pirotte, P. (2025). Who’s afraid of the Bandung spirit? En V. Mey y P. Pirotte (Eds.), Who’s afraid of the Bandung spirit? (pp. 1-20). Texto inédito.
Materiales complementarios:
- Samour, N. (2025). Palestine at Bandung: The longwinded start of a reimagined international law. En V. Mey y P. Pirotte (Eds.), Who’s afraid of the Bandung spirit? (pp. 1-21). Spector Books.
- Shimazu, N. (2014). Diplomacy as theatre: Staging the Bandung Conference of 1955. Modern Asian Studies, 48(1), 225–252. https://doi.org/10.1017/S0026749X1300010X
- Prashad, V. (2007). The darker nations: A people's history of the Third World. The New Press.
- Finder, D. M. (2020). Blinded by Bandung? Illumining West Papua, Senegal, and the Black Pacific. Comparative Studies of South Asia, Africa and the Middle East, 40(1), 164–182. https://doi.org/10.1215/1089201x-8186121
miércoles 25 feb 2026 a las 17:30
Sesión 9. Imaginarios y estrategias de paz, solidaridad e internacionalismo II
—Presentación de investigaciones de integrantes del grupo de estudio: ¿Imágenes de paz? Estéticas y estrategias de paz e internacionalismo en el movimiento anti-OTAN español, con Giulia Quaggio y Lola Visglerio Gómez
- Quaggio, G. (2025). The Dark Mirror of Latin America and the Spanish Anti-NATO
- Movements in the Late Cold War. En L.A. Brunet y E. Karamouzi (Eds.), Beyond the Euromissile Crisis Global Histories of Anti-nuclear Activism in the Cold War (pp. 253-278). Berghahn Books, 2025.
Materiales complementarios:
- Quaggio, G. (2021). Walls of Anxiety: The Iconography of Anti-NATO protests in Spain, 1981–1986. Journal of Contemporary History, 56(3), 693-719.
- Quaggio, G. y Molina, S. (Eds.). (2023). Introducción. En Imaginando la Guerra Fría desde los márgenes. Comares.
- Ziemann, B. (2008). The Code of Protest: Images of Peace in the West German Peace Movements, 1945-1990. Contemporary European History, 17(2) 2, 237-261.
- VV. AA. (2018). The Long 1980s. Constellations of Art, Politics and Identities. Valiz and L'internationale.
miércoles 11 mar 2026 a las 17:30
Sesión 10. Imaginarios y estrategias de paz, solidaridad e internacionalismo III
—Pasado inquieto. Excavando solidaridad en las artes, con Rasha Salti
- Khouri, K., y Salti, R. (Eds.). (2018). Past Disquiet: Essays on the International Exhibition for Palestine and 1970s Anti-Imperialist Solidarity (pp. 27–59). Museum of Modern Art in Warsaw.
Materiales complementarios:
- Museu d’Art Contemporani de Barcelona. (s.f.). Pasado inquieto. Narrativas itinerantes e historias de solidaridad internacional. https://www.macba.cat/es/exposiciones/pasado-inquieto/
miércoles 25 mar 2026 a las 17:30
Sesión 11. Imaginarios y estrategias de paz, solidaridad e internacionalismo III
—Presentación de investigaciones de integrantes del grupo de estudio:
Fotografía como insurrección feminista: prácticas visuales de una paz rabiosa, con Sandra Bustamante
Memorias feministas en América Latina, con Sandra Villanueva-Gallardo
- Cvetkovich, A. (2003). Introduction. En An archive of feelings: Trauma, sexuality, and lesbian public cultures (pp. 1–7). Duke University Press.
- Villanueva-Gallardo, S. (2025). Outsider-insider: una experiencia identitaria de los feminismos latinoamericanos. Íconos. Revista de Ciencias Sociales, 29(81), 199–216.
Materiales complementarios:
- Cixous, H. (1992). Introduction. En D. Jenson (Ed.), Coming to writing and other essays (S. Cornell, D. Jenson, A. Liddle y S. Sellers, Trads., pp. 1–58). Harvard University Press.
- Cixous, H. (1995). La risa de la Medusa: Ensayos sobre la escritura (A. M. Moix, Trad., pp. 13–21). Anthropos.
- De La Cerda, D. (2023). Feminismo sin cuarto propio. En Desde los zulos (pp. 11–46). Sexto Piso.
- Mora, M. (2022). Agendas feministas anti-racistas y descoloniales, la búsqueda del locus de enunciación del ser mestiza. Estudios Sociológicos, 40(número especial), 179–210.
miércoles 08 abr 2026 a las 17:30
Sesión 12. Deserción: estéticas y tácticas fugitivas I
— Deserción, fuga, huelga: rechazo y no-reconciliación, con Julia Morandeira Arrizabalaga
- Berardi, F. (2023). Introducción. En Desertemos (M. G. Burello, Trad., pp. 17-34). Tinta Limón.
miércoles 22 abr 2026 a las 17:30
Sesión 13. Deserción: estéticas y tácticas fugitivas II
—El deseo de parar una guerra: Liberation Radio, con Martí Manen
- Johnson, E., Nguyen, N., y Sweet, M. (2025). Liberation Radio fine cut [Vídeo]. Index Foundation.
- Mey, V., y Pirotte, P. (2025). Liberation Radio [Folleto de exposición]. Index Foundation. https://indexfoundation.se/media/lr_exhibition_handout.pdf
- Sweet, M. (Anfitrión). (2026, 2 de febrero). Liberation Radio [Episodio de pódcast de audio]. En The Documentary Podcast. BBC World Service. https://www.bbc.co.uk/programmes/p0mxpj6g
miércoles 06 may 2026 a las 17:30
Sesión 14. Geografías carcelarias y abolicionistas
—Lectura cruzada de Ruth Wilson Gilmore y Fred Moten
- Gilmore, R. W. (2022). Abolition geography and the problem of innocence. En B. Bhandar y A. Toscano (Eds.), Abolition geography: Essays towards liberation (pp. 373–394). Verso.
- Gilmore, R. W. (2025, 25 de mayo). Abolir la industria del castigo: retos y prácticas políticas para la emancipación [Vídeo]. Instituto Catalán Internacional para la Paz.
- Moten, F. (2023). The abolition of art, the abolition of freedom, the abolition of you and me. Wave Books. https://griffinpoetryprize.com/poem/the-abolition-of-art-the-abolition-of-freedom-the-abolition-of-you-and-me-moten/
Materiales complementarios:
- Gilmore, R. W. (2025, 26 de mayo). Seguridad y justicia: modelos alternativos al punitivismo [Vídeo]. Instituto Catalán Internacional para la Paz. https://www.youtube.com/watch?v=oZFXQgXZfzo&t=140s
miércoles 20 may 2026 a las 17:30
Sesión 15. Antipunitivismo y justicia transformadora
—Visionado y discusión sobre Oído odio, de Diego del Pozo Barriuso
- Del Pozo Barriuso, D. (Dir.). (2021). Oído odio [Película].
- HDCYT. Barnard Center for Research on Women (2007, 22 de mayo). Charlie bit my finger - again! [Video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=U-_BOFz5TXo
miércoles 03 jun 2026 a las 17:30
Sesión 16. ¿Qué idea de paz hoy?
—Sesión de cierre


Más actividades

Dear Felix:
Sábados - 18.00 H
El inconfundible trabajo artístico de Felix Gonzalez-Torres, que de mayo a octubre de 2026 protagoniza la exposición Dulce venganza, no se conforma con emitir mensajes cargados de evocación poética, reflexión vital o biográfica, o incluso de un claro posicionamiento político y ético, sino que busca una respuesta activa por parte de quien visita la muestra. La obra del artista invita a hacerse cargo de esos mensajes para que, si le place, conmueve o interpela, el público participe en el diálogo y complete la propuesta artística con sus acciones.
Así, la visita comentada Querido Felix: ofrece un recorrido compartido y dialogado por la exposición, con el objetivo de pensar y sentir en colectivo los gestos que la obra del artista propone. Acciones tan aparentemente sencillas como cruzar una cortina de cuentas, coger un caramelo y comerlo, llevarse un póster de una pila o, simplemente, mirar con atención un cartel, encierran modos de entender la vida, la pérdida, el amor, la injusticia o el paso —nunca lineal— del tiempo. El objetivo último de esta visita, por tanto, no es el de fijar significados o sobrecargar de interpretaciones las obras, tampoco pretende cristalizar una imagen del artista y su vida que dé respuesta a preguntas que no la tienen. Al contrario, la actividad busca propiciar un espacio para la apertura compartida de sentido de estos objetos aparentemente sencillos y ensayar así una posible correspondencia de vuelta desde el aquí y el ahora. Un torpe ensayo de respuesta que comience, por ejemplo, con un simple Querido Felix:

Aguja imantada. Leche, nieve, lágrima, mano
1, 15, 29 JUL, 12, 26 AGO, 9, 23 SEP, 7 OCT 2026
Las visitas guiadas a la exposición Leche, nieve, lágrima, mano. El saber hacer de Blanca Sánchez permiten al público adentrarse en el modo de trabajo y el impulso creativo de Blanca Sánchez Berciano (Madrid, 1948-2007), comisaria, gestora cultural y coleccionista. Apoyada en documentos de su archivo personal, esta exposición revisa la labor de Sánchez desde su hacer, donde lo camp y la práctica de collage se convierten en herramientas para construir una realidad conceptual basada en articulaciones de fragmentos visuales y materiales.
Los recorridos que dibuja Aguja imantada se desarrollan en el marco de Casi libros, programa de mediación de la Biblioteca y Centro de Documentación, que propone un acercamiento a sus espacios, fondos y servicios, más allá de su naturaleza como plataforma de investigación en torno al arte contemporáneo.

Solar 5. Dulce Fantasma
Del 30 de junio al 10 de julio, 2026 - 10:00 h
La quinta edición del taller de verano Solar propone activar procesos artísticos entre el público infantil a partir de la exposición Felix Gonzalez-Torres. Dulce venganza, tomando como punto de partida algunas de las preguntas que atraviesan la obra de este artista: la ausencia, la ternura, la transformación o las formas en que los espacios compartidos son habitados. El taller pone especial atención en el potencial transformador de la infancia dentro del contexto museístico, donde su presencia se entiende como un gesto de ocupación sensible capaz de generar nuevas formas de relación con las obras, el espacio y quienes lo transitan.
La ausencia en la obra de Felix Gonzalez-Torres —o el relato que se hace de ella— dota a la exposición de una sensación fantasmagórica, una herida que puede tener su origen en la migración constante del artista durante su infancia, el no encontrar su lugar, también en la enfermedad y la crisis del sida. Sin embargo, de su trabajo emana también una fuerte energía vital, una celebración de los afectos, la generosidad y la participación colectiva. Resulta especialmente generosa su reflexión sobre la autoría y el papel activo del público en la reinterpretación de las obras, que es invitado a completar, transformar o incluso alterar aquello que encuentra en la sala. Su propuesta reclama, por tanto, formas específicas de atención, responsabilidad y cuidado.
Dulce Fantasma es un taller de dos días destinado a público infantil de 6 a 11 años que busca activar una serie de prácticas sencillas de movimiento, voz y escritura. Partiendo de conceptos como la construcción compartida, el empoderamiento tierno o la ocupación colectiva, el taller invita a imaginar una comunidad temporal de presencias capaces de transformar, aunque sea por un instante, las reglas habituales del Museo y abrir nuevas posibilidades de encuentro con la obra del artista. Así, el proceso culmina con una intervención en distintos lugares de la exposición, el Jardín u otras partes del Museo, donde el grupo activa estos espacios mediante una suerte de coreografía fantasmal colectiva.
Diseñado y acompañado por el artista Nazario Díaz, cuya investigación actual profundiza en las nociones de ausencia, marca o aquello que queda, este taller tiene como objetivo crear un espacio de confianza que potencie la creatividad genuina y libre, a través de temporalidades más lentas y atentas. La escucha del entorno, del grupo y del propio cuerpo sirve como guía para una aproximación lúdica a la obra de Felix Gonzalez-Torres que permita conectar con su universo poblado de lucecitas, ausencias y caramelos.

Un rumor popular
Viernes 26 de junio, 2026 - 19:00 h
Studium Generale es el encuentro anual de la comunidad del Grado en Artes de la Universitat Oberta de Catalunya (UOC), organizado en colaboración con el Museo Reina Sofía. El nombre del encuentro hace referencia al compendio de escuelas durante la Edad Media: una suerte de protouniversidad abierta que reunía maestros, estudiantes y enseñanzas de diferentes disciplinas y procedencias geográficas. El encuentro combina momentos de convivencia entre la comunidad académica y los equipos del Museo con una programación pública en torno a los debates contemporáneos que animan la práctica e investigación artísticas.
En esta segunda edición, el encuentro se pregunta por el lugar de «lo popular» en los regímenes de conocimiento y producción artística y, más específicamente, por la tensión de su institucionalización en los mundos del arte y el pensamiento contemporáneos. A propósito de la imaginación que el rumor de lo popular incita: ¿qué declinaciones de «lo popular» dejan entrever la circulación y discusión de sus prácticas y saberes?, ¿qué estéticas y agencias epistemológicas críticas y emancipadoras convocan?, ¿en qué formas, estructuras e incluso instituciones ―aunque efímeras― anidan? y ¿cómo afectan estas a los regímenes de saber oficiales académicos o artísticos?
Estas preguntas se declinan a través de la práctica de la Universidad Popular del Mediodía: un proyecto de plástica institucional y material que quiere transformar la unidad de extensión universitaria de la Universidad de Granada hacia una práctica emancipadora, inspirada en las universidades populares de fin de siglo.

Robert Capa
Viernes 26 de junio, 2026 – 18:00 h
Este encuentro internacional en torno a la figura de Robert Capa (Budapest, 1913 - Thai Binh, Vietnam, 1954), uno de los fotoperiodistas de guerra más reconocidos de la historia, se celebra en el marco de la iniciativa gubernamental España en Libertad. 50 años y con ocasión de la declaración como Lugar de Memoria Democrática del conjunto formado por el edificio situado en el número 10 de la calle Peironcely, la plaza del Fotógrafo Robert Capa y la parroquia de San Carlos Borromeo de Vallecas.
La emblemática foto que Robert Capa captó en 1936 en esta zona del Madrid republicano, protagonizada por unos niños anónimos que charlan ante la fachada de un edificio bombardeado por la aviación nazi-fascista, se ha convertido, en los últimos años, en el elemento catalizador de una enérgica acción colectiva que reivindica la memoria y denuncia el horror y la barbarie de las guerras del pasado y presente.
En este contexto, representantes del ámbito cultural, académico y de las organizaciones de la sociedad civil de Alemania, Estados Unidos y España conversan en torno al legado de Capa y del fotoperiodismo en la memoria democrática europea, profundizando en dos iniciativas ciudadanas que construyen Europa desde su memoria compartida: #SalvaPeironcely10, en Entrevías (Puente de Vallecas), y la Capa Haus Initiative, en el barrio de Lindenau (Leipzig), ambas hermanadas por la protección y la conservación del patrimonio histórico y por la defensa de la paz.
La mesa redonda cuenta con la participación de Cynthia Young, Juan Miguel Sánchez Vigil, Ulf-Dietrich Brumann y José María Uría Fernández, y está moderada por Myriam Soto Lucas. Asimismo, cuenta con la presencia de Carmina Gustrán Loscos, comisionada de España en Libertad. 50 años.


![Francesc Abad, Procés transformació [Proceso transformación, 1972]. Museo Reina Sofía](https://recursos.museoreinasofia.es/styles/small_landscape/public/Actividades/AD05219-009-actividad.jpg.webp)

![Basel Abbas y Ruanne Abou-Rahme, At Those Terrifying Frontiers Where the Existence and Disappearance of People Fade Into Each Other [En esas fronteras aterradoras donde la existencia y la desaparición de personas se disuelven entre sí], 2019](https://recursos.museoreinasofia.es/styles/small_landscape/public/Colecci%C3%B3n/abbasabourahme.png.webp)