
Celebrada el 02 oct 2019
La novena edición de Voces situadas, foro que propone debatir desde múltiples posiciones distintas cuestiones acuciantes del presente, retoma y amplifica la creciente interpelación a los museos desde perspectivas feministas, interrogando los procesos de creación de colecciones, las políticas de exposiciones, publicaciones y actividades, las formas de mediación, así como las condiciones cotidianas de trabajo y las posibilidades de ensayar nuevas prácticas de institucionalidad. El objetivo es preguntarnos no solo por el cumplimiento de la ley en términos de paridad o igualdad, sino también por las narrativas, los modos de hacer y organizarse, el lugar de los cuerpos, afectos y cuidados, los usos y alcances del lenguaje, los saberes, las prácticas y las metodologías feministas, etcétera. ¿Qué significa un museo feminista? es, por tanto, una invitación a contrastar, a través de la escucha y la puesta en común de experiencias, avances y omisiones, límites y potencias, lo que ha cambiado y lo que urge cambiar en el espacio del museo (en este Museo y en otros) en medio del actual movimiento feminista.
Con la participación de Soledad Gutiérrez, Fernando López, Marián López Fernández-Cao, Cristina Nualart, Ana Pol y Leire San Martin.
Participantes
Soledad Gutiérrez, investigadora y comisaria de exposiciones. Directora de CentroCentro, Madrid
Fernando López, coordina exposiciones, Museo Reina Sofía
Marián López Fernández-Cao, investigadora y profesora de la Universidad Complutense de Madrid. Está especializada en arte, feminismo, arteterapia e inclusión social. Es impulsora del Proyecto Museos en Femenino. Presidenta de MAV de 2012 a 2017
Cristina Nualart, doctora en Historia del Arte, es miembro del Grupo de Investigación Asia (GIA) de la Universidad Complutense de Madrid e investigadora del proyecto VASDiV (AHRC grant) de la Universidad de Loughborough, Reino Unido
Ana Pol, escritora/artista, doctora en Bellas Artes y profesora en la Universidad de Salamanca, sus campos de investigación giran en torno al trauma, los afectos, la memoria, la performance, el movimiento y los procesos cognitivos.
Leire San Martin Goikoetxea, desarrolla su trayectoria profesional en torno a la educaci ón y la programación en el campo de la práctica artística contemporánea. Desde 2014 es responsable del área de Mediación de Tabakalera y una de las coordinadoras de "Feministaldia. Festival de Cultura Feminista”. Forma parte del colectivo antirracista Modahara.
Más actividades

Las décadas prodigiosas
Lunes y miércoles, del 18 de marzo al 6 de mayo, 2026 - 18:30 h
El arte español de finales del siglo pasado, marcado por la transición política y la apertura al exterior, logra una cierta normalización que —aunque discutida— refleja una producción diversa, dinámica y llena de tensiones. Este curso quiere ofrecer una mirada general de la época a través de cuestiones como la reflexión sobre los géneros tradicionales, la irrupción de lo fotográfico y lo tecnológico o las nuevas áreas de exploración artística, como el cuerpo y el género.
El programa otorga pues un lugar específico a acontecimientos históricos como la institucionalización del sector, la preponderancia de la cultura popular y la crisis del sida. Esta progresiva relación del arte con lo real —es decir, las funciones y las limitaciones de la actividad artística en el «ahora» — se constituye como el debate conductor de todo el siglo y persiste, además, en el presente.

Mirar de cerca. Píldoras formativas
Del 16 al 26 de marzo, 2026 - Consultar programa
Las colecciones de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo Reina Sofía son accesibles a cualquier persona interesada. Este programa está destinado a facilitar el acceso a estos recursos a través de varios talleres centrados en aspectos clave como el manejo básico del catálogo, las revistas y otras publicaciones seriadas, los archivos, las bases de datos y LaDigitaldelReina.
Este proyecto se desarrolla en el marco de Mirar de cerca, una de las líneas que configuran el programa de mediación Casi libros, enfocado en dar a conocer los fondos de la Biblioteca y Centro de Documentación del Museo y difundir las herramientas especializadas para la investigación en el arte y la creación contemporánea, a través de talleres, cursos y guías temáticas.

Spanish Brass
9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.

ARCO2045. El futuro, por ahora
Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.

27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo
Miércoles 4 y jueves 5 de marzo, 2026
Los días 4 y 5 de marzo de 2026 se celebran las 27 Jornadas de Conservación de Arte Contemporáneo, organizadas por el Departamento de Conservación-Restauración del Museo Reina Sofía, con el patrocinio de Fundación Mapfre. Se trata de un encuentro internacional que tiene como objetivo compartir y debatir experiencias e investigaciones, abrir nuevas vías de estudio y reflexionar sobre la conservación y la práctica profesional de restauración.
Esta edición se lleva a cabo de forma presencial y virtual, de manera simultánea, mediante intervenciones de 20 minutos, seguidas de 5 minutos de preguntas.

