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Viernes 18 noviembre, 2022 / Museo Reina Sofía, Edificio Nouvel, Auditorio 200 y Plataforma online
Crisis ecosocial. ¿Transición, decadencia, ruptura o colapso?
Encuentro con Laia Forné, Erika González, Isidro López Hernández, Emilio Santiago Muíño y los colectivos Feministas por el Clima, Fridays For Future, Ecologistas en Acción y Anticapitalistas
Vivir en una fase de transición, colapso, decadencia, ruptura o mutación supone respirar y hacer política en universos diferentes. A la vez que actuamos para impulsar horizontes deseables, necesitamos discutir a fondo sobre los orígenes y la dimensión ecosocial de la actual crisis. En esta sesión se presentan diferentes marcos de interpretación de la crisis y, en consecuencia, distintas formas políticas de afrontarla.
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Sábado 19 noviembre, 2022 / Ateneo La Maliciosa (calle de las Peñuelas, 12, Madrid)
Organizarnos en la crisis ecosocial. Estrategias conjuntas
Encuentro-asamblea con Arterra Bizimodu, Ecologistas en Acción, Fridays For Future, Plataforma para la Defensa de la Cordillera Cantábrica, Rojava Azadi y Tabadol
A pesar de que cada vez sentimos más los efectos de la crisis ecosocial en nuestras vidas, seguimos pensando el mundo en clave de crecimiento, demandas al Estado o unas normas de consumo acordes a una sociedad de clases medias del centro global. Es momento de analizar cómo la crisis ecosocial atraviesa y transforma nuestras luchas, y si estos cambios ineludibles abren nuevas formas de entenderlas y su relación con el resto de movimientos.
La sesión se propone a modo de asamblea abierta para imaginar y debatir sobre posibles estrategias conjuntas frente a la crisis ecosocial.
Celebrada el 18, 19 nov 2022
En el marco de las sucesivas crisis que configuran el contexto sociopolítico del presente y de las consecuencias que se empiezan a manifestar —subidas de precios constantes, alertas por las altas temperaturas, escasez de recursos o nuevas intervenciones militares más cercanas—, es preciso preguntarse a qué tipo de crisis nos enfrentamos realmente. Si el modelo actual se agota, ¿cuál es nuestro futuro?
Es útil para los movimientos emancipadores presentes y futuros interpretar las problemáticas globales de manera rigurosa y adecuada a nuestro tiempo. A menudo, enunciar una “crisis ecológica” o una “emergencia climática” pone en el centro una cuestión inquietante: ¿y si no estamos frente a un nuevo escollo en el desarrollo del capitalismo sino frente a una crisis epocal?
La configuración actual de la ecología-mundo está en riesgo, y los límites a los que nos enfrentamos, además de biofísicos, son también sociales y políticos, lo que significa que la crisis ecológica está lejos de ser un problema parcial que solo deban pensar y resolver los sectores ecologistas. Se trata de una crisis sistémica que afecta a todo orden social y organizativo, incluido un sistema capitalista que no proporciona una respuesta viable, sino que la desplaza en el tiempo o en el espacio a través del trabajo no remunerado, la deuda y la colonización de territorios.
El Museo Reina Sofía y el Ateneo La Maliciosa acogen este encuentro abierto que invita a evaluar colectivamente las formas de organización y las estrategias políticas practicadas hasta ahora para afrontar estas problemáticas. El encuentro cierra el curso organizado por la Fundación de los Comunes titulado El futuro no está escrito. Organizarse en la crisis del capitaloceno.
En el marco de
Organiza
Museo Reina Sofía y Fundación de los Comunes
Organiza
Participantes
Anticapitalistas es una organización política confederal que aspira a construir un movimiento revolucionario internacionalista que transforme profundamente la sociedad actual. Frente a la desigualdad y la injusticia que vertebran el sistema capitalista, defienden una democracia ecosocialista y feminista.
Arterra Bizimodu es una comunidad creada en la primavera de 2014 en la localidad de Artieda, Navarra. Con el lema “Otro mundo no solo es posible, sino necesario”, su objetivo es dinamizar actividades encaminadas a la autosuficiencia y buscar otras economías que reflejen un nuevo equilibrio entre lo personal y lo colectivo, desplegando la creatividad y los diversos talentos de cada una de las personas que se van sumando al proyecto.
Ecologistas en Acción es una confederación de más de 300 grupos ecologistas organizados territorialmente en federaciones y grupos. Abordan sus prácticas desde el ecologismo social, que entiende que el origen de los problemas medioambientales es un modelo de producción y consumo cada vez más globalizado del que derivan otras problemáticas sociales.
Feministas por el Clima es una iniciativa ecofeminista con sede en Madrid que reúne a más de un centenar de mujeres de diferentes colectivos feministas y ecologistas. Sus retos principales, la lucha contra el cambio climático y por la igualdad de género, están estrechamente relacionados ya que se enfrentan a un sistema profundamente desigual.
Laia Forné es socióloga urbana, especializada en planificación urbana, democracia y bienes comunes. Cofundadora de La Hidra Cooperativa, participa en diferentes movimientos urbanos en Barcelona y es asesora de diferentes administraciones públicas. Entre 2015 y 2019 fue jefa de gabinete de la Concejalía de Participación del Ayuntamiento de Barcelona. Entre otras publicaciones, ha colaborado en el libro colectivo Ciudades democráticas (Icaria editorial, 2019).
Fridays For Future es un movimiento de huelga climática global dirigido y organizado por jóvenes que comenzó en agosto de 2018. Entre sus demandas se incluye el mantenimiento del aumento de la temperatura global por debajo de 1,5 °C respecto a los niveles preindustriales o garantizar la justicia y la equidad climática.
Erika González es investigadora del Observatorio de Multinacionales en América Latina - Paz con Dignidad. Su trabajo de investigación se centra en el poder, los impactos y la violación de los derechos humanos cometidos por las empresas transnacionales, en especial compañías españolas en América Latina. Sobre ello ha abordado, junto con Pedro Ramiro, las publicaciones: Smurfit Kappa en Colombia: impactos socioecológicos y violaciones de derechos humanos (SumOfUs, OMAL y LASC, 2022) y A dónde va el capitalismo español (Traficantes de Sueños, 2019).
Isidro López Hernández es sociólogo, antropólogo y diputado de la décima legislatura de la Asamblea de Madrid. Es coautor, junto a Emmanuel Rodríguez, de Fin de ciclo: financiarización, territorio y sociedad de propietarios en la onda larga del capitalismo hispano (1959-2010) (Traficantes de Sueños, 2010).
Plataforma para la Defensa de la Cordillera Cantábrica es una asociación surgida en 2004 con el objetivo de defender la unidad paisajística y ambiental de la cordillera Cantábrica frente a posibles agresiones ambientales. Su ámbito de actuación es nacional, principalmente en los territorios que conforman este sistema montañoso: Asturias/Asturies; Cantabria; Zamora, León/Llión, Palencia y Burgos; Lugo y Orense/Ourense; Álava/Araba; y La Rioja.
Rojava Azadi es un colectivo, con sede en Madrid, de personas interesadas en visibilizar y apoyar las luchas emancipadoras que se están llevando a cabo en Kurdistán, especialmente el proceso de revolución social de Rojava y el modelo de autogobierno democrático que proponen. Su objetivo es fomentar el debate y la reflexión colectiva, además de reforzar la comunicación y la solidaridad internacionalista, tejiendo redes de apoyo para facilitar la fraternidad entre pueblos y la movilización social.
Emilio Santiago Muíño es doctor en Antropología Social por la Universidad Autónoma de Madrid, investigador y activista ecosocial. Autor, entre otros, de los libros ¿Qué hacer en caso de incendio? Manifiesto por el Green New Deal (Capitán Swing, 2019), Opción Cero: el reverdecimiento forzoso de la Revolución cubana (Los Libros de la Catarata-FUHEM, 2017) y No es una estafa, es una crisis (de civilización) (Enclave, 2015). Actualmente, es científico titular del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) en el Departamento de Antropología.
Tabadol es una asociación cultural en defensa de los derechos de los vecinos y vecinas de la Cañada Real Galiana. Entre sus objetivos se encuentran la mejora de la cohesión social y la dinamización comunitaria con el fin de prevenir situaciones que dificultan la convivencia y el desarrollo de la comunidad.
![Maja Bajevic, Arts, Crafts and Facts (Top 10%, 90%) [Artes, artesanías y datos (Ricos 10%, 90%)], 1967. Museo Reina Sofía](https://recursos.museoreinasofia.es/styles/small_landscape/public/Actividades/nim.jpg.webp)
Más actividades
![Joseph Kosuth. One and Three Chairs [Una y tres sillas]](https://recursos.museoreinasofia.es/styles/small_landscape/public/Actividades/joseph_kosuth.jpg.webp)
La persona (legal) y la forma legal. Parte III
Lunes 11, miércoles 13 y jueves 14 de mayo, 2026 - Ampliado el plazo de inscripción
Como parte de Constelación de Estudios, la residencia de pensamiento anual 2025-2026, el historiador y teórico del arte Sven Lütticken imparte el seminario La persona (legal) y la forma legal: compromisos teóricos, artísticos y activistas para dialogar y profundizar en las hipótesis y preguntas que animan su proyecto de investigación.
Este proyecto, titulado Deshacer la subjetividad jurídica, deformar la abstracción legal, estudia el dominio de las abstracciones reales —como el valor de cambio y la forma legal— sobre nuestros procesos de subjetivación y se pregunta cómo las prácticas artísticas pueden abrir otras formas de representar o performar al sujeto y su condición jurídica en el mundo contemporáneo.
El seminario consta de un total de ocho sesiones, distribuidas a lo largo del curso en tres partes. La primera sesión de esta tercera parte aborda la noción de propiedad, problematizándola contra el contexto del arte conceptual. La obra de arte, su propiedad, autoría y autenticidad son replanteadas y revisadas con una actitud abierta a la confección de modelos de gestión —hipotéticos y alternativos a los actuales— que revolucionen la relación artista-obra-propietario. ¿Pueden las prácticas artísticas conceptuales servir como modelos críticos? ¿Hasta qué punto es posible pensar, actuar con ellos y extrapolarlos más allá de un bello nicho?
La segunda sesión atiende a la cuestión de la representación. Mientras que la mayoría (aunque no todas) de las personas naturales humanas pueden, en principio, representarte a sí mismas en asuntos legales, otras necesitan representantes. Esto ocurre con menores y adultos bajo custodia legal, pero también con personas «ficticias» —como corporaciones y estados—que necesitan representantes humanos para firmar acuerdos o defenderse en un juicio. La sesión aborda la representación legal en conjunción con otras formas de representación (política y cultural), atendiendo a la distinción inestable e históricamente mutable que hace Gayatry Spivak entre la representación como retrato (Darstellung) y la representación como agencia política (Vertretung).
Por último, la tercera sesión sirve de recapitulación, digestión y cierre del que ha sido el primer seminario del programa de residencia anual Constelación de Estudios.
De Viva Voz 1. Cabello/Carceller
Lunes 11 de mayo, 2026 — De 18:30 a 20:00 h
La serie fotográfica de Cabello/Carceller Sin título (Utopía) (1998) se despliega en la pared de la Sala 8 de la cuarta planta del Museo como un imponente conjunto de imágenes de distinto tamaño y formato que impregna el espacio de una suerte de melancolía política. Hace reverberar el silencio que, aún hoy, domina los discursos públicos en torno al sida. El desolador escenario que proponen las imágenes de estas piscinas, vacías y fuera de temporada, activa un relato de lucha: la respuesta de activistas y artistas frente a la gestión política de dicha pandemia.
En este encuentro con el colectivo de artistas Cabello/Carceller, en diálogo con la subdirectora artística del Museo Amanda de la Garza, se busca mantener una conversación pausada y reflexiva sobre la obra y sus lecturas, así como conocer de cerca detalles sobre su génesis y repercusión.
A golpe de sample. Experimentación sonora contra el odio
7 MAY 2026
El equipo de adolescentes del Museo, equipo1517, invita a jóvenes de 15 a 17 años a participar en esta visita-taller con Rubén H. Bermúdez y Bria, artistas con quienes sumergirse en la posibilidad de romper con las categorías y los enjuiciamientos internos y transformarlos en una reivindicación musical contra el odio.
Tras una visita a las salas de las Colecciones del Museo con el artista Rubén H. Bermúdez, el taller propone una investigación en torno al sample y la automatización de la mano de Bria, artista sonora y productora musical. A través de las técnicas de sampleo sonoro, se exploran los relatos propios de vida y ficción hacia la construcción de futuros liberadores y espacios sonoros que condenen los discursos de odio.
Para inscribirse no es imprescindible tener experiencia previa o conocimiento de herramientas informáticas musicales. Aquellas personas que manejen programas de audio digital pueden traer sus ordenadores y/o instrumentos digitales. El taller es un espacio seguro para disidencias sexo-genéricas y se articula como herramienta artística antirracista.
Esta actividad se celebra en el marco del programa CAMBIAFORMAS. Eres la posibilidad propuesto por la artista Benia Nsi para la actual edición de equipo1517.
School of SUP: sesión de cine trash
Jueves 30 de abril, 2026 – 19:00 h
El disparatado plan de estudios de School of SUP, que desarrolla el equipo1821, hace pública con esta proyección su particular muestra de trabajos de clase. Durante la sesión, se comparten tres cortometrajes grabados con cámaras analógicas, escritos, montados y protagonizados de forma colectiva por el propio alumnado al más puro estilo DIY. A continuación, se presenta American SUP (2026), largometraje trash e irreverente a cargo de Soy una pringada y Dani Tezla.
American SUP (2026) es un roadtrip por el Medio Oeste de Estados Unidos, grabado con una cámara de 1997, en el que la youtuber, dj, agitadora cultural y personalidad de culto de Internet Soy una pringada y Dani Tezla dirigen y protagonizan una aventura en la que no faltan apariciones estelares y escenarios imposibles: la casa de American Football, una tienda de cadáveres, la tormenta del Rainforest Cafe, un concierto de Cannibal Corpse, un sótano en Minnesota, hoteles infectos, sillas del cornudo (cuck chairs) y un hall of fame lleno de payasos. La película es una versión lo-fi del gótico americano con tintes folk, un género practicado por cineastas como George Kuchar, Harmony Korine y Sean Price Williams.
Esta sesión, asimismo, se articula con las líneas fundamentales del programa educativo equipo1821 School of SUP. Cine, arte y nihilismo en los noventa, en el que a través del cine —fundamentalmente de la década de 1990— se profundiza en diferentes prácticas artísticas underground, las culturas urbanas, los cruces del arte con la cultura popular y una suerte de ansiedad adolescente generacional como ruido de fondo.
RECREO #3. No tocar. Materiales, escultura y cuerpos en el aula
29 ABR 2026
La nueva presentación de las Colecciones del Museo, recientemente inaugurada bajo el nombre de Colección. Arte Contemporáneo: 1975 – Presente, dedica una parte importante de sus salas a mostrar una serie de objetos que hacen desbordar la propia idea de escultura e invitan a desviar la habitual atención monodireccional en favor de experiencias más inmersivas y participativas. Así, el Itinerario II. Los poderes de la ficción. Escultura, nuevos materialismos y estéticas relacionales propone una sucesión de obras y prácticas artísticas con las que confrontar la manera en que reaccionan los cuerpos al encontrarse de frente con volúmenes, materiales, arquitecturas y acciones que, aunque no siempre sean entendidas, activan corporalmente.
Esta nueva sesión de RECREO, dirigida a profesorado de Primaria y Secundaria de cualquier asignatura, sitúa el foco en la relación entre cuerpo y materia en las prácticas artísticas contemporáneas. Muchas de las obras de la Colección exploran los materiales —orgánicos, industriales, arquitectónicos o cotidianos— como una extensión del cuerpo o como detonadores para sentir y repensar conceptos como la materialidad, la presencia, la fragilidad, lastransformaciones o la memoria. Desde esta perspectiva, se propone un acercamiento a estas propuestas artísticas con el fin de plantear herramientas pedagógicas que trabajen con el alumnado la percepción y reflexionen en torno a los objetos, los materiales y su relación con la dimensión corporal de la creación artística.
Este taller forma parte del ciclo de formación online para profesorado RECREO, organizado por el Área de Educación del Museo Reina Sofía en diálogo con el colectivo Cápsula Cultura. RECREO combina la reflexión con propuestas prácticas adaptables a distintos niveles y contextos de enseñanza, además de fomentar el intercambio de experiencias entre docentes.