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Jueves 23 de noviembre, 2023 Edificio Nouvel, Sala de Protocolo
Encuentro y conversación con Philip Rizk
El encuentro con el cineasta cuenta con la proyección de la pieza experimental Out on the Street (2015), realizada junto con Jasmina Metwaly; algunos extractos del largometraje Mapping Lessons (2020) y de su cine militante fruto de su participación en el colectivo Mosireen, dedicado al registro y archivo de la revolución egipcia (2011-2013).
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Viernes 24 de noviembre, 2023 Tabacalera Promoción del Arte, Sala Ideas (calle de Embajadores 53, Madrid)
Taller participativo con Philip Rizk. Archivos, historia de un presente
—Con la participación de creadores y colectivos locales
Dirigido a cineastas, colectivos y grupos que estén trabajando en torno a archivos audiovisuales y cine militante, este taller propone un espacio de intercambio, cuidado y reflexión para participar en las luchas de hoy y prepararnos para las que están por venir. A través de la puesta en común de materiales fílmicos, el objetivo es trabajar de manera colectiva cuestiones como: ¿qué es lo que falta en los materiales audiovisuales?, ¿qué no podría estar allí? y ¿qué vemos hoy que no pudimos ver hace años?
¿Pueden las imágenes (de archivo) contribuir a “poner fin al mundo tal y como lo conocemos”?
Encuentro y taller con el cineasta Philip Rizk
Celebrada el 23, 24 nov 2023
A través de un encuentro y un taller, el cineasta y activista Philip Rizk revisa momentos clave en su recorrido artístico y personal para reflexionar sobre cómo la imagen en movimiento trama comunidades afectivas y formas colectivas de enunciación. En sus películas, Rizk experimenta con diversas técnicas que van de la performance o los límites entre la ficción y el documental hasta el montaje de metraje encontrado, con el objetivo de hacer extraño lo habitual y formular una pregunta: ¿cómo nos preparamos para lo que está por venir?
La exposición maquinaciones exploró distintas formas de resistencia, coalición y creatividad a partir de la definición de “máquina” de los pensadores franceses Gilles Deleuze y Félix Guattari, entendida como núcleo de relaciones y alianzas entre lo humano y lo no humano que puede esquivar y subvertir el poder establecido. En relación con el cine, uno de los ejes articuladores de la exposición, Máquinas de cine y cuidados, sostenía que la intersección de la máquina social con la máquina deseante convierte a este medio en un espacio desde el cual pensar la imagen como algo más allá, algo “poscinematográfico”.
Esta premisa puede aplicarse al cine militante de Rizk, cuyas imágenes contribuyen a lo que la antropóloga Denise Ferreira da Silva describe como “poner fin al mundo tal y como lo conocemos”, al tiempo que reivindican la necesidad de adoptar una perspectiva decolonial que incluya a todos los “otros” excluidos por el capitalismo racial y el pensamiento moderno occidental.
Organiza
Museo Reina Sofía
Participantes
Philip Rizk (Limasol, Chipre, 1982) es cineasta, escritor y activista residente en Berlín, una de las voces destacadas de la generación que ha protagonizado levantamientos populares en El Cairo. Es miembro del colectivo audiovisual Mosireen, dedicado a conservar el archivo audiovisual 858.ma de la revolución egipcia (2011-2013). Sus últimas películas son Terrible Sounds (2022), Mapping Lessons (2020) y Out on the Street (junto a Jasmina Metwaly, 2015). Entre sus textos, destaca el ensayo “2011 is not 1968: An Open Letter to an Onlooker”, publicado en la antología Uncommon Grounds. New Media and Critical Practices in North Africa and the Middle East (I.B. Tauris, 2014), y el libro On Trials: A Manual on the Theatre of Law (Archive Books, 2021), del que es coautor con Jasmina Metwaly. Actualmente, imparte clases de forma esporádica en aulas y talleres.
Más actividades
De Viva Voz 2. Elena Alonso
Lunes 25 de mayo, 2026 — De 18:30 a 20:00 h
La obra Antojo, expuesta en la Sala 14 de la cuarta planta del Museo, consiste en un arco de medio punto que funciona como continente y catalizador de múltiples referencias ornamentales y formales de la artista Elena Alonso, condensadas en un objeto liminal. A medio camino entre la escultura, la arquitectura y la instalación, la pieza acoge la experiencia-ritual de paso que supone atravesar el umbral que propone, activando en ese tránsito otros sentidos y lecturas.
La propia artista, en conversación con la comisaria Beatriz Alonso, arroja luz en este encuentro a dichas referencias, en un diálogo que pretende además dar contexto a una pieza que condensa inquietudes y prácticas de la autora en torno a la escultura en los últimos diez años.
Día Internacional de los Museos 2026 con Radio 3
22 MAY 2026
El viernes 22 de mayo el Museo Reina Sofía celebra el Día Internacional de los Museos con una vibrante programación musical de la mano de Radio 3.
Desde las 09:00 h hasta las 23:00 h el Patio del Edificio Nouvel acoge la emisión en directo de la programación diaria de Radio 3 —que también se podrá seguir en videostreaming en la web y la aplicación de Radio3, en RTVEPlay y en las redes sociales del Museo—. Un total de más de veinte actuaciones en vivo, con artistas como Carlangas, Shego, Soleá Morente, Kokoshca, La Tania, La Pegatina, Pipiolas, Ángel Stanich, Triángulo de Amor Bizarro o Zahara, entre muchas otras.
El Museo culmina así las celebraciones por el Día Internacional de los Museos que se conmemora el lunes 18 de mayo. Además, durante toda la jornada, la entrada al Museo será gratuita en su horario habitual, de 10:00 a 21:00 horas.
RECREO #4. Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo
Miércoles 20 de mayo, 2026 - 17:30 h
La cuarta sesión del programa RECREO se centra en Un marco nuevo. La institución, el mercado y el arte que los excede, el Itinerario III de la nueva presentación de las Colecciones del Museo, recientemente inaugurada, Colección. Arte Contemporáneo: 1975-Presente. De las múltiples derivas que el itinerario propone, el curso se centra en el cuerpo como herramienta de acción y expresión, para poner de relieve su potencial como recurso educativo en el aula. A través de obras vinculadas a la performance, el vídeo o la documentación de acciones sobre las propias obras artísticas, se analiza cómo el cuerpo se convierte en un espacio de experimentación, resistencia y comunicación.
Las obras presentes en este itinerario muestran cómo, desde finales del siglo XX hasta hoy, un gran número de artistas ha utilizado la acción para cuestionar normas sociales, explorar los límites del cuerpo o activar la implicación del público. Desde este prisma, RECREO #4 Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo propone pensar el arte como experiencia viva y ofrece claves para incorporar en el aula dinámicas basadas en el movimiento, la acción y la interacción.
Este taller forma parte del ciclo de formación online para profesorado RECREO, organizado por el Área de Educación del Museo Reina Sofía en diálogo con el colectivo Cápsula Cultura. RECREO combina la reflexión con propuestas prácticas adaptables a distintos niveles y contextos de enseñanza, además de fomentar el intercambio de experiencias entre docentes.
Gerardo Mosquera: pensador insular, curador global
19 MAY 2026
Este encuentro rinde homenaje a Gerardo Mosquera (La Habana, 1945), curador de referencia, ensayista que ha participado en debates cruciales sobre la descolonización o las derivas de la globalización, comunicador y, principalmente, un crítico de arte que ha sido capaz de situar radicalmente los discursos y las prácticas, sin dejar de asumir riesgos y manteniendo siempre posiciones éticas comprometidas.
Mosquera es uno de los curadores más reconocidos internacionalmente. Implicado en la Bienal de la Habana desde su fundación en 1984 hasta 1989, ha realizado exposiciones fundamentales en museos y centros de arte de distintas partes del mundo. Entre los proyectos que ha liderado, pueden destacarse su actividad como curador adjunto del New Museum (Nueva York, 1995-2009), la Bienal de Liverpool (2006) o la exposición No es solo lo que ves. Pervirtiendo el minimalismo (Museo Reina Sofía, 2000).
La mesa redonda, que cuenta con la participación del propio Gerardo Mosquera y de un conjunto de críticos de arte, pensadores y artistas como Fernando Castro Flórez, Diana Cuéllar, Lillebit Fadraga y René Francisco Rodríguez, plantea una aproximación a la actividad poliédrica y extraordinariamente fecunda de Mosquera como un maestro curatorial consagrado.
Conversación entre Miguel Falomir, director del Museo Nacional del Prado, y Manuel Segade, director del Museo Reina Sofía
18 MAY 2026
Los directores del Museo del Prado y del Museo Reina Sofía, Miguel Falomir y Manuel Segade, conversan el lunes 18 de mayo en el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía con motivo de la celebración del Día Internacional de los Museos, que este año se celebra bajo el lema «Museos uniendo un mundo dividido». En la charla, moderada por el periodista y poeta Antonio Lucas, los máximos responsables de estas dos grandes instituciones culturales comparten sus reflexiones sobre el papel que desempeñan en la sociedad actual.
Además de abordar la gestión artística, la conversación pretende profundizar en el potencial de los museos como puntos de encuentro ante las tensiones sociales actuales, cumpliendo así con el mandato internacional de la efeméride de este año.
La actividad puede seguirse en directo a través de este enlace.