Performance de la CCIC La Tortuga y colectivos de Museo Situado previo a Voces situadas 32. El Pacto Europeo de Migración y Asilo (PEMA). Resistencias cotidianas de bienvenida y acogida frente a las leyes de expulsión
Fotografía: Sara Buraya Boned
Celebrada el 14 nov 2024
En los últimos años el debate sobre la cultura y su rol en la sociedad se ha intensificado. Las llamadas “guerras culturales” son una realidad que, en algunos países europeos, ha producido el vaciamiento de instituciones, tanto de sus equipos como de sus contenidos, debido a la polarización ideológica. Por ello, resulta necesario un cambio de paradigma para garantizar una democracia saludable y entender la cultura como un derecho y no como un producto o servicio. La Constitución española ofrece un marco claro sobre la necesidad de políticas públicas que garanticen efectivamente este derecho, no solo para que la ciudadanía sea receptora o consumidora de cultura, sino sobre todo para que sea parte clave de su producción.
Esta edición de Voces situadas convoca una conversación que recoge sentires, deseos, análisis y propuestas desde abajo, para promover un acceso real y justo a la cultura para tod+s. ¿Qué barreras existen para dicho acceso? ¿Qué colectivos y comunidades quedan fuera y por qué? ¿Qué modos de participación podemos proponer para que la cultura se convierta en un eje articulador de la transformación social? ¿Cómo se sostienen y qué implica dar lugar a prácticas culturales comunitarias? Desde la asamblea, se invita a experiencias movilizadoras en cultura, que ya trabajan por el acceso a los derechos culturales en un momento crítico, en el que la memoria, la reflexión y la herencia del pasado pueden abrir nuevas vías de construcción de futuros.
Programa
Participantes
Costa Badía es una artista que trabaja en la validación del error y el desafío a los estereotipos de belleza y comportamiento y propone alternativas investigando la convivencia entre personas normativas y no normativas. Compagina su trabajo en el Área de Educación del Museo Reina Sofía, donde se encarga de mediación cultural y programación para personas con discapacidad, con un doctorado en Bellas Artes y sus proyectos artísticos.
Colectivo H es un colectivo que aglutina a la ciudadanía y agentes culturales en la gestión de Harinera ZGZ. Entre 2014 y 2024 coordinaron este espacio, de manera colaborativa, junto con el Ayuntamiento de Zaragoza y el tejido vecinal del barrio de San José.
Dagmary Olívar Graterol es gestora cultural e investigadora venezolana radicada en España desde 2002. Socia fundadora y parte del equipo de YoSoyElOtro Asociación Cultural. Investiga, diseña y crea proyectos y procesos para el reconocimiento de la participación cultural y artística de la población migrante, de origen migrante y racializada en España. Coordinó los libros El Otrx: arte, cultura y migración en la ciudad de Madrid (La Parcería Edita/YoSoyElOtro, 2021) y La comunidad dominicana en España. De una aproximación histórica a perspectivas de futuro (INDEX, 2019). También es promotora del portal migracionycultura.es.
Batouly Rahmatoulaye Ly es mujer, madre y lideresa comunitaria de origen senegalés. Trabaja como mediadora intercultural en proyectos como La Rueca, Unión de Asociaciones Familiares (UNAF) y Accem, también colabora activamente con asociaciones de Lavapiés. Formó parte del equipo de investigación sobre la situación de mujeres africanas en Madrid, coordinado por Caminando Juntas hacia la Igualdad, y es también mediadora de la Escuela de Mediación Situada del Museo Reina Sofía.
Red de Espacios de Agentes y Cultura Comunitaria (REACC), representada en este Voces situadas por Marisa Lafuente Rodríguez, es una asamblea abierta de diálogo y apoyo entre profesionales de las artes y la cultura comunitaria de España. A esa red se han unido 360 miembros provenientes de las distintas comunidades autónomas. Sus integrantes se dividen en nodos de trabajo que se reúnen en asambleas abiertas el tercer jueves de cada mes.
Más actividades
De Viva Voz 2. Elena Alonso
Lunes 25 de mayo, 2026 — De 18:30 a 20:00 h
La obra Antojo, expuesta en la Sala 14 de la cuarta planta del Museo, consiste en un arco de medio punto que funciona como continente y catalizador de múltiples referencias ornamentales y formales de la artista Elena Alonso, condensadas en un objeto liminal. A medio camino entre la escultura, la arquitectura y la instalación, la pieza acoge la experiencia-ritual de paso que supone atravesar el umbral que propone, activando en ese tránsito otros sentidos y lecturas.
La propia artista, en conversación con la comisaria Beatriz Alonso, arroja luz en este encuentro a dichas referencias, en un diálogo que pretende además dar contexto a una pieza que condensa inquietudes y prácticas de la autora en torno a la escultura en los últimos diez años.
Día Internacional de los Museos 2026 con Radio 3
22 MAY 2026
El viernes 22 de mayo el Museo Reina Sofía celebra el Día Internacional de los Museos con una vibrante programación musical de la mano de Radio 3.
Desde las 09:00 h hasta las 23:00 h el Patio del Edificio Nouvel acoge la emisión en directo de la programación diaria de Radio 3 —que también se podrá seguir en videostreaming en la web y la aplicación de Radio3, en RTVEPlay y en las redes sociales del Museo—. Un total de más de veinte actuaciones en vivo, con artistas como Carlangas, Shego, Soleá Morente, Kokoshca, La Tania, La Pegatina, Pipiolas, Ángel Stanich, Triángulo de Amor Bizarro o Zahara, entre muchas otras.
El Museo culmina así las celebraciones por el Día Internacional de los Museos que se conmemora el lunes 18 de mayo. Además, durante toda la jornada, la entrada al Museo será gratuita en su horario habitual, de 10:00 a 21:00 horas.
RECREO #4. Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo
Miércoles 20 de mayo, 2026 - 17:30 h
La cuarta sesión del programa RECREO se centra en Un marco nuevo. La institución, el mercado y el arte que los excede, el Itinerario III de la nueva presentación de las Colecciones del Museo, recientemente inaugurada, Colección. Arte Contemporáneo: 1975-Presente. De las múltiples derivas que el itinerario propone, el curso se centra en el cuerpo como herramienta de acción y expresión, para poner de relieve su potencial como recurso educativo en el aula. A través de obras vinculadas a la performance, el vídeo o la documentación de acciones sobre las propias obras artísticas, se analiza cómo el cuerpo se convierte en un espacio de experimentación, resistencia y comunicación.
Las obras presentes en este itinerario muestran cómo, desde finales del siglo XX hasta hoy, un gran número de artistas ha utilizado la acción para cuestionar normas sociales, explorar los límites del cuerpo o activar la implicación del público. Desde este prisma, RECREO #4 Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo propone pensar el arte como experiencia viva y ofrece claves para incorporar en el aula dinámicas basadas en el movimiento, la acción y la interacción.
Este taller forma parte del ciclo de formación online para profesorado RECREO, organizado por el Área de Educación del Museo Reina Sofía en diálogo con el colectivo Cápsula Cultura. RECREO combina la reflexión con propuestas prácticas adaptables a distintos niveles y contextos de enseñanza, además de fomentar el intercambio de experiencias entre docentes.
Gerardo Mosquera: pensador insular, curador global
19 MAY 2026
Este encuentro rinde homenaje a Gerardo Mosquera (La Habana, 1945), curador de referencia, ensayista que ha participado en debates cruciales sobre la descolonización o las derivas de la globalización, comunicador y, principalmente, un crítico de arte que ha sido capaz de situar radicalmente los discursos y las prácticas, sin dejar de asumir riesgos y manteniendo siempre posiciones éticas comprometidas.
Mosquera es uno de los curadores más reconocidos internacionalmente. Implicado en la Bienal de la Habana desde su fundación en 1984 hasta 1989, ha realizado exposiciones fundamentales en museos y centros de arte de distintas partes del mundo. Entre los proyectos que ha liderado, pueden destacarse su actividad como curador adjunto del New Museum (Nueva York, 1995-2009), la Bienal de Liverpool (2006) o la exposición No es solo lo que ves. Pervirtiendo el minimalismo (Museo Reina Sofía, 2000).
La mesa redonda, que cuenta con la participación del propio Gerardo Mosquera y de un conjunto de críticos de arte, pensadores y artistas como Fernando Castro Flórez, Diana Cuéllar, Lillebit Fadraga y René Francisco Rodríguez, plantea una aproximación a la actividad poliédrica y extraordinariamente fecunda de Mosquera como un maestro curatorial consagrado.
Conversación entre Miguel Falomir, director del Museo Nacional del Prado, y Manuel Segade, director del Museo Reina Sofía
18 MAY 2026
Los directores del Museo del Prado y del Museo Reina Sofía, Miguel Falomir y Manuel Segade, conversan el lunes 18 de mayo en el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía con motivo de la celebración del Día Internacional de los Museos, que este año se celebra bajo el lema «Museos uniendo un mundo dividido». En la charla, moderada por el periodista y poeta Antonio Lucas, los máximos responsables de estas dos grandes instituciones culturales comparten sus reflexiones sobre el papel que desempeñan en la sociedad actual.
Además de abordar la gestión artística, la conversación pretende profundizar en el potencial de los museos como puntos de encuentro ante las tensiones sociales actuales, cumpliendo así con el mandato internacional de la efeméride de este año.
La actividad puede seguirse en directo a través de este enlace.