Helen Hester
¿Ingenierxs o hackers? Sistemas tecnológicos y cambio político
Patricia Reed, XF Logo, 2015
Celebrada el 01 jul 2019
En el marco del programa En torno al 8-M y la marea feminista. Un rumor ensordecedor, dedicado a repensar críticamente los feminismos del presente, la investigadora y fundadora del colectivo Laboria Cuboniks, Helen Hester, ofrece una conferencia en torno al manifiesto XF, Xenofeminismo. Una política por la alienación, en el que se replantea el proyecto político feminista. Tras su intervención, se pondrán en común las experiencias y conclusiones del colaboratorio Bio-trans-lab. Laboratorio abierto de gine(eco)logías hackeables en relación con la práctica xenofeminista, realizado en el Museo Reina Sofía, como activación tecnopolítica de las prácticas xenofeministas que Hester aborda en su trabajo.
El manifiesto XF, publicado por Laboria Cuboniks simultáneamente en trece idiomas en 2015, aboga por un uso estratégico de las tecnologías existentes para rediseñar el mundo por completo. En su último ensayo, Xenofeminismo. Tecnologías de género y políticas de reproducción (Buenos Aires, 2018), Hester hace hincapié en los principales presupuestos teóricos del manifiesto: el antinaturalismo, el tecnomaterialismo y el abolicionismo de género.
Partiendo de un posicionamiento transfeminista, la investigadora entrelaza esos tres conceptos para proponer un análisis de la ciencia y la tecnología como espacios de conflicto que no son neutros ni benéficos en esencia, pero tampoco inherentemente patriarcales, sexistas o racistas. Son, más bien, un territorio a conquistar. La naturaleza está por tanto atravesada al mismo tiempo por la tecnología y por lo social, resultando maleable, resignificable, reconstruible. De este modo, se hace necesaria una organización social colectiva a gran escala para, parafraseando a Hester, reapropiarse de las redes conectivas patriarcales.
Tanto el manifiesto como el trabajo de esta autora son herederos de las propuestas del ciber feminismo de los años 1990 y de las aportaciones de Donna Haraway y otras autoras, pero retoman también algunas de las tesis del feminismo radical de la segunda ola, como las de Shulamith Firestone, que ya argumentaron que el destino no tiene por qué estar determinado por la biología. Con una mirada situada en el presente, Hester enlaza estas potencialidades con las prácticas tecnopolíticas actuales, como los proyectos de ginecologías DIT (Do It Together -es decir, formas autogestionadas y colectivas de organización, trabajo, cuidado y aprendizaje), como el desarrollado por Klau Kinki y Paula Pin, Gynepunk o los de emancipación de la producción hormonal, como Open Sources Gendercodes.
En colaboración con
Actividad incluida en el programa
Organiza
Museo Reina Sofía
Participantes
Helen Hester (Reino Unido, 1983) es profesora asociada de Medios y Comunicación en la Universidad de West London, Londres. Sus líneas de investigación incluyen tecnologías digitales, políticas reproductivas y el futuro del trabajo. Entre sus libros se incluyen Beyond Explicit: Pornography and the Displacement of Sex (SUNY Press, 2014), Fat Sex: New Directions in Theory and Activism (Routledge, 2015) y Xenofeminismo. Tecnologías de género y políticas de reproducción (Caja Negra, 2018).
Es miembro del colectivo feminista internacional Laboria Cuboniks, formado por personas de distintos ámbitos de conocimiento: artes visuales, programación, filosofía, arqueología o diseño.
Más actividades
Día Internacional de los Museos 2026 con Radio 3
22 MAY 2026
El viernes 22 de mayo el Museo Reina Sofía celebra el Día Internacional de los Museos con una vibrante programación musical de la mano de Radio 3.
Desde las 09:00 h hasta las 23:00 h el Patio del Edificio Nouvel acoge la emisión en directo de la programación diaria de Radio 3 —que también se podrá seguir en videostreaming en la web y la aplicación de Radio3, en RTVEPlay y en las redes sociales del Museo—. Un total de más de veinte actuaciones en vivo, con artistas como Carlangas, Shego, Soleá Morente, Kokoshca, La Tania, La Pegatina, Pipiolas, Ángel Stanich, Triángulo de Amor Bizarro o Zahara, entre muchas otras.
El Museo culmina así las celebraciones por el Día Internacional de los Museos que se conmemora el lunes 18 de mayo. Además, durante toda la jornada, la entrada al Museo será gratuita en su horario habitual, de 10:00 a 21:00 horas.
Descentralización institucional
Jueves 28 de mayo, 2026
Este ciclo está organizado por equipoMotor, un grupo de adolescentes, jóvenes y personas mayores que han participado en proyectos comunitarios educativos del Museo Reina Sofía. El programa consiste en cuatro bloques temáticos alrededor de lo monstruoso.
Esta última sesión se centra en películas que sacan al museo de su eje y lo obligan a mirar desde los bordes. Obras que trabajan con lo que normalmente queda fuera: territorios periféricos, estéticas poco pulidas, gestos torpes pero llenos de intención. En lugar del brillo institucional, aquí aparecen lo áspero, lo precario y lo extraño como formas legítimas de hacer y mostrar cultura. La idea es pensar qué pasa cuando la autoridad del centro se desplaza, cuando lo feo o lo incómodo no se esconden, sino que se reconocen como parte de lo común. Un cine que no busca gustar, sino abrir espacio y permitir que otras maneras de ver y habitar el museo entren en escena.
RECREO #4. Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo
Miércoles 20 de mayo, 2026 - 17:30 h
La cuarta sesión del programa RECREO se centra en Un marco nuevo. La institución, el mercado y el arte que los excede, el Itinerario III de la nueva presentación de las Colecciones del Museo, recientemente inaugurada, Colección. Arte Contemporáneo: 1975-Presente. De las múltiples derivas que el itinerario propone, el curso se centra en el cuerpo como herramienta de acción y expresión, para poner de relieve su potencial como recurso educativo en el aula. A través de obras vinculadas a la performance, el vídeo o la documentación de acciones sobre las propias obras artísticas, se analiza cómo el cuerpo se convierte en un espacio de experimentación, resistencia y comunicación.
Las obras presentes en este itinerario muestran cómo, desde finales del siglo XX hasta hoy, un gran número de artistas ha utilizado la acción para cuestionar normas sociales, explorar los límites del cuerpo o activar la implicación del público. Desde este prisma, RECREO #4 Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo propone pensar el arte como experiencia viva y ofrece claves para incorporar en el aula dinámicas basadas en el movimiento, la acción y la interacción.
Este taller forma parte del ciclo de formación online para profesorado RECREO, organizado por el Área de Educación del Museo Reina Sofía en diálogo con el colectivo Cápsula Cultura. RECREO combina la reflexión con propuestas prácticas adaptables a distintos niveles y contextos de enseñanza, además de fomentar el intercambio de experiencias entre docentes.
Gerardo Mosquera: pensador insular, curador global
19 MAY 2026
Este encuentro rinde homenaje a Gerardo Mosquera (La Habana, 1945), curador de referencia, ensayista que ha participado en debates cruciales sobre la descolonización o las derivas de la globalización, comunicador y, principalmente, un crítico de arte que ha sido capaz de situar radicalmente los discursos y las prácticas, sin dejar de asumirriesgos y manteniendo siempre posiciones éticas comprometidas.
Mosquera es uno de los curadores más reconocidos internacionalmente. Implicado en la Bienal de la Habana desde su fundación en 1984 hasta 1989, ha realizado exposicionesfundamentales en museos y centros de arte de distintas partes del mundo. Entre los proyectos que ha liderado, pueden destacarse su actividad como curador adjunto del New Museum (Nueva York, 1995-2009), la Bienal de Liverpool (2006) o la exposición No es solo lo que ves. Pervirtiendo el minimalismo (Museo Reina Sofía, 2000).
La mesa redonda, que cuenta con la participación del propio Gerardo Mosquera y de un conjunto de críticos de arte, pensadores y artistas como Fernando Castro Flórez, Diana Cuéllar, Lillebit Fadraga y René Francisco Rodríguez, plantea una aproximación a la actividad poliédrica y extraordinariamente fecunda de Mosquera como un maestro curatorial consagrado.
Conversación entre Miguel Falomir, director del Museo Nacional del Prado, y Manuel Segade, director del Museo Reina Sofía
18 MAY 2026
Los directores del Museo del Prado y del Museo Reina Sofía, Miguel Falomir y Manuel Segade, conversan el lunes 18 de mayo en el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía con motivo de la celebración del Día Internacional de los Museos, que este año se celebra bajo el lema «Museos uniendo un mundo dividido». En la charla, moderada por el periodista y poeta Antonio Lucas, los máximos responsables de estas dos grandes instituciones culturales comparten sus reflexiones sobre el papel que desempeñan en la sociedad actual.
Además de abordar la gestión artística, la conversación pretende profundizar en el potencial de los museos como puntos de encuentro ante las tensiones sociales actuales, cumpliendo así con el mandato internacional de la efeméride de este año.
La actividad puede seguirse en directo a través de este enlace.