
Celebrada el 10 dic 2020
El cierre de las escuelas en marzo de 2020, como consecuencia de la Covid-19, puso en evidencia lo que muchos docentes ya sabían: la escuela solo funciona si permanece abierta. La ilusión de que los procesos formativos permanentes pudieran impartirse de forma no presencial, al menos en las etapas más tempranas, se hacía añicos no solo por la brecha digital, sino también por las carencias de los entornos en línea, incapaces de recrear la riqueza de los distintos tipos de interacciones que favorece la educación presencial.
Meses más tarde, niñ+s, jóvenes y maestr+s han vuelto a las aulas y lo han hecho bajo un clima de incertidumbre, con la amenaza de nuevos cierres, parciales o totales, como espada de Damocles. El regreso a las clases ha sido con mascarilla, rodead+s de debates polarizados y restricciones de distinta índole, pero también alentad+s por la necesidad y la voluntad de volver al contacto, a sentir la presencia de l+s otr+s, a la transmisión de saberes entre generaciones y entre iguales más allá de la familia.
Escuela de la escucha —programa de formación para docentes en el que se pretende dar voz y protagonismo a todos los participantes de la Comunidad Educativa— tiene como propósito durante este curso escolar abrir un espacio de reflexión y un ciclo de conversaciones con diversos agentes. Escuela presente inaugura este ciclo que parte del contexto actual y se pregunta cómo los debates sobre la escuela, viejos y nuevos, han cobrado renovada urgencia: ¿Qué se aprende en la escuela que no se aprenda en otros lugares? ¿Por qué la presencialidad es tan importante? ¿Cómo se hace escuela de tod+s y para tod+s en tiempos de incertidumbre generalizada? ¿Qué es lo que, por esencial, no podemos perder? ¿Qué necesitamos para sostenerlo?
La conversación tendrá un formato híbrido al combinar las modalidades presencial y online de los participantes. Contaremos con la presencia en el Museo de Nelly Alfandari, María Filigrana y Marta Malo y la conexión virtual con Isabel Bueno y Janna Graham.
Programa
Escuela de la escucha
Línea fuerza
Repensar el Museo; Malestares contemporáneos
Patrocinio
Programa educativo desarrollado con el patrocinio de Fundación Banco Santander
Organiza
Museo Reina Sofía

Participantes
Nelly Alfandari. Especialista en pedagogías críticas, teatro participativo y aulas inclusivas en Reino Unido y miembro del Radical Education Forum. En la actualidad activa y anima un club para niñ+s del barrio de Sants, en Barcelona.
Isabel Bueno Lara. Jefa de estudios del CEIP Manuel Núñez de Arenas, situado en el barrio madrileño de Vallecas, e integrante del Movimiento Cooperativo de Escuelas Populares (MCEP).
María Filigrana García. Psicóloga, mediadora escolar y activista gitana. Cofundadora de Amuradi (Asociación de Mujeres Universitarias Gitanas) y vicepresidenta de Fakali (Federación de Asociaciones de Mujeres Gitanas).
Janna Graham. Investigadora, educadora y curadora. Miembro de los colectivos Ultra-Red y Micropolitics Research Group. Ha sido la impulsora y responsable del proyecto The Centre for Possible Studies, ligado a la Serpentine Gallery, y es docente en Goldsmiths, University of London.
Marta Malo. Traductora, investigadora y activista. Forma parte activa de la comunidad educativa del CEIP Manuel Núñez de Arenas y ha estado involucrada en diferentes iniciativas colectivas de investigación militante con el objetivo de activar comunidades, combatir desigualdades y defender lo común.
Más actividades

Ordinario, común y público. Arreglos comunes para comunidades ordinarias
26, 27 MAY 2026
Ordinario, común y público. Arreglos comunes para comunidades ordinarias es el título del decimocuarto encuentro de Sociología Ordinaria, un grupo de investigación transdisciplinar que explora el conocimiento cotidiano, considerado como ordinario, superficial o frívolo por la visión académica e intelectual tradicional.
Esta edición propone abordar y mapear las conexiones entre los conceptos de lo común y lo público —recordando que lo ordinario también es lo común— y procurar la movilización de los afectos y humores del descontento hacia la esperanza.
A través de sus múltiples declinaciones —la comunidad, lo comunitario, el procomún, lo comunal—, el encuentro pretende reflexionar sobre las diferentes formas de crear, (re)configurar, mantener, arreglar, apañar, cuidar y defender lo público y lo común. Por otra parte, se indaga en sus formas de invocación y experimentación como herramientas frente a las impotencias generadas en este presente incierto, así como en las resistencias a los intentos de su expropiación, tergiversación, privatización y turistificación.

Felix Gonzalez-Torres. Dulce venganza
26 MAY 2026
Nancy Spector y Alejandro Cesarco, comisarios de la exposición Felix Gonzalez-Torres. Dulce venganza, conversan con Manuel Segade, director del Museo Reina Sofía, en una sesión dedicada a profundizar en los marcos de lectura de esta muestra, la primera presentación a gran escala en Madrid de la obra de Felix Gonzalez-Torres (1957–1996), cuya práctica continúa generando nuevas resonancias en el presente.
La conversación parte del propio título de la exposición, Dulce venganza, entendido como una noción paradójica que articula buena parte del pensamiento del artista. Desde ahí se exploran las tensiones que recorren su trabajo: la convivencia de registros opuestos, la ambigüedad como método y la carga simultáneamente afectiva y política de sus obras.
El diálogo recorre también algunos de los ejes que atraviesan su producción, como las nociones de identidad, ciudadanía y autoridad, junto a experiencias vinculadas a la crisis del sida y a emociones como el amor, la pérdida, el duelo o el optimismo. Se presta especial atención a la forma en que Gonzalez-Torres desplaza lenguajes asociados al arte povera, el conceptualismo y el minimalismo hacia estructuras abiertas, participativas y profundamente personales.
La sesión incluye asimismo una reflexión sobre el proceso de investigación que ha dado forma a la exposición, permitiendo situar las decisiones curatoriales y los criterios que la estructuran. En este contexto, la obra de Gonzalez-Torres aparece como un dispositivo que implica directamente a quienes la activan o la interpretan, distribuyendo la responsabilidad en la producción de sentido, siempre inestable y en constante negociación.
Estas charlas inaugurales, que forman parte de una de las líneas de trabajo principales del Área de Programas Públicos, tienen como objetivo profundizar en los contenidos de las exposiciones organizadas por el Museo desde la perspectiva de artistas, comisariadosy especialistas.

Klangforum Wien
25 MAY 2026
Bajo la dirección de Josep Planells Schiaffino, Klangforum Wien regresa al escenario, por segunda vez en esta temporada del ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), para protagonizar una velada que celebra el diálogo entre dos figuras fundamentales de la música contemporánea: Georg Friedrich Haas y Mauricio Sotelo.
El ensemble austriaco interpreta, en primer lugar, Hommage à Bridget Riley, obra del propio Haas inspirada en el arte óptico de la pintora británica, y, a continuación, el estreno absoluto de Homenaje a Georg Friedrich Haas, nueva obra de Mauricio Sotelo que rinde tributo al compositor austríaco desde una perspectiva personal. Un encuentro entre dos universos creativos complementarios que comparten una misma voluntad de exploración sonora.

De Viva Voz 2. Elena Alonso
Lunes 25 de mayo, 2026 — De 18:30 a 20:00 h
La obra Antojo, expuesta en la Sala 14 de la cuarta planta del Museo, consiste en un arco de medio punto que funciona como continente y catalizador de múltiples referencias ornamentales y formales de la artista Elena Alonso, condensadas en un objeto liminal. A medio camino entre la escultura, la arquitectura y la instalación, la pieza acoge la experiencia-ritual de paso que supone atravesar el umbral que propone, activando en ese tránsito otros sentidos y lecturas.
La propia artista, en conversación con la comisaria Beatriz Alonso, arroja luz en este encuentro a dichas referencias, en un diálogo que pretende además dar contexto a una pieza que condensa inquietudes y prácticas de la autora en torno a la escultura en los últimos diez años.

Día Internacional de los Museos 2026 con Radio 3
22 MAY 2026
El viernes 22 de mayo el Museo Reina Sofía celebra el Día Internacional de los Museos con una vibrante programación musical de la mano de Radio 3.
Desde las 09:00 h hasta las 23:00 h el Patio del Edificio Nouvel acoge la emisión en directo de la programación diaria de Radio 3 —que también se podrá seguir en videostreaming en la web y la aplicación de Radio3, en RTVEPlay y en las redes sociales del Museo—. Un total de más de veinte actuaciones en vivo, con artistas como Carlangas, Shego, Soleá Morente, Kokoshca, La Tania, La Pegatina, Pipiolas, Ángel Stanich, Triángulo de Amor Bizarro o Zahara, entre muchas otras.
El Museo culmina así las celebraciones por el Día Internacional de los Museos que se conmemora el lunes 18 de mayo. Además, durante toda la jornada, la entrada al Museo será gratuita en su horario habitual, de 10:00 a 21:00 horas.