Celebrada el 24 may 2024
Robert Capa retrató el horror de diversos conflictos bélicos del siglo XX, entre ellos la guerra civil española y la Segunda Guerra Mundial. Sus imágenes constituyen un legado documental que forma parte de la memoria europea y que en la actualidad ha movilizado a la sociedad para proteger sus huellas: en la ciudad alemana de Leipzig, por ejemplo, los vecinos lograron proteger el edificio en el que Capa captó su última imagen del conflicto mundial en 1945; por otra parte, en el barrio Entrevías del distrito de Puente de Vallecas, el humilde inmueble del número 10 de la calle Peironcely —telón de fondo de la conocida instantánea de Capa donde unos niños juegan frente a una pared con boquetes de metralla en los primeros meses del conflicto español— fue salvado por el empeño ciudadano de no olvidar los bombardeos sobre la capital madrileña en noviembre de 1936.
En homenaje a ese importante legado la Fundación Anastasio de Gracia —impulsora de la Plataforma #SalvaPeironcely10— y el Museo Reina Sofía rinden homenaje al fotorreportero húngaro-norteamericano en el septuagésimo aniversario de su muerte con el concierto Slightly Out of Focus [Ligeramente desenfocado]: una obra inspirada en un libro autobiográfico homónimo (Henry Holt and Company, 1947) e interpretada por el músico italiano Fabio Turchetti y el pianista húngaro Grego Foldvari. La composición sonora se acompaña de la creación videográfica de Raquel Sardá y Vicente Alemany en la que se exploran los significados que laten bajo las imágenes del fotógrafo, conectando las técnicas de revelado y creación visual analógica con los procedimientos digitales.
Organiza
Museo Reina Sofía y Fundación Anastasio de Gracia
Colabora
Universidad Rey Juan Carlos
Ficha técnica
Música: Fabio Turchetti y Grego Foldvari
Creación visual: Raquel Sardá y Vicente Alemany
Editor: Miguel Sánchez-Moñita
Voz: Myriam Soto Lucas
Más actividades
¿Por qué la pregunta y no la afirmación hoy?
Miércoles 11 y jueves 12 de marzo, 2026
«Un semillero transfronterizo de preguntas para agitar el mundo, para activar los archivos, para abrir futuros».
—Graciela CarnevaleLa Red Conceptualismos del Sur, a través de su editorial pasafronteras y en alianza con Museo Tentacular y el seminario Archivos del Común VI, convoca la nueva campaña gráfica internacional: Pourquoi une question et non pas une affirmation?, Imaraigu tapun mana de una ves nirpaman cunan?, ¿Por qué la pregunta y no la afirmación hoy?, Why the question and not the statement today?, Perché la domanda e non l'affermazione oggi?, Porque a pergunta e não a afirmação hoje?, Chemu am ti. Ramtun. Kam genu rvf pin fachiantv?, que nace de un gesto urgente y compartido: abrir la pregunta como práctica política internacionalista.
En un escenario global atravesado por el avance de las derechas, los fundamentalismos, las guerras, las políticas de matar y dejar morir, las vidas descartables y las economías coloniales del despojo, esta propuesta elige preguntar.
Porque preguntar no paraliza: activa.
Porque preguntar no cede al dogma: lo interrumpe.
Porque preguntar no clausura mundos: los siembra.Esta campaña se despliega como un semillero colectivo de preguntas al mundo: un dispositivo gráfico que nace en los territorios y vuelve a ellos, conectando historias locales con luchas globales. Una gráfica antifascista, antirracista y anticolonial que busca incomodar, remover, abrir grietas en las certezas dominantes y sostener lo común frente a la precarización de la vida.
La traducción funciona como práctica política: preguntar en cualquier lengua, traducirse, entremezclar idiomas, hacer que las palabras respiren en más de un mundo.
La primera muestra está prevista en el encuentro internacional Archivos del común VI. La imaginación archivística que se celebra los días 9, 10 y 11 de marzo de 2026 en el Museo Reina Sofía (Madrid).
Por una imaginación archivística. Sesión 2
Martes 10 de marzo, 2026 - 17:00 h (España)
Spanish Brass
9 MAR 2026
El quinteto Spanish Brass, uno de los referentes europeos de la música para metales, presenta el programa Como el agua del río en el ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM) y en colaboración con el Festival de Música Española de Cádiz. El ensemble estrena las nuevas obras de las doce compositoras que, hace ya dos décadas, inauguraron el Taller de Compositoras.
Veinte años después, aquellas pioneras regresan con creaciones inéditas que celebran la continuidad de un espacio de creación que ha sido clave para visibilizar y dar impulso al talento de las compositoras en la música contemporánea. Una cita para conmemorar el pasado, abrazar el presente y proyectar el futuro de la creación musical.
Por una imaginación archivística. Sesión 1
Lunes 9 de marzo, 2026 - 18:00 h
ARCO2045. El futuro, por ahora
Sábado 7 de marzo, 2026 – 21:30
El futuro, su carácter inestable y subjetivo y sus posibles escenografías son el eje conceptual de ARCOmadrid 2026. Una visión del porvenir vinculada a una memoria reciente, un destello en una espada siempre de doble filo. La edición de este año, como en los dos anteriores, vuelve a celebrar en el Museo Reina Sofia su fiesta de clausura. Su protagonista esta vez es Carles Congost (Olot, Girona, 1970), uno de los artistas que forman parte de la nueva presentación de las Colecciones recién inaugurada en la Planta 4 del Edificio Sabatini.
Carles Congost, de mirada irónica y atemporal, es el encargado de poner sonido a ese futuro imperfecto, con una sesión DJ acompañada de algunas de sus obras en el Claustro de la Planta 1 del Edificio Sabatini del Museo la noche del sábado 7 de marzo.