Celebrada el 03 may 2012
En 1979 el poeta Raúl Zurita (1950) funda junto a los artistas Lotty Rosenfeld y Juan Castillo, el sociólogo Fernando Balcells y la escritora Diamela Eltit, el Colectivo de Acciones de Arte (CADA). Las acciones de este colectivo se inscriben en un marco de activismo artístico que, en las décadas de los 60 y 70, recorre América Latina como reacción política ante un entorno dictatorial. Seis años después del golpe militar dirigido por Pinochet, el CADA lleva a cabo acciones de resistencia artística y política contra la dictadura, dando forma a un gesto artístico activista, colectivo y público. Las acciones del CADA determinan el carácter poético y político del conceptualismo de América Latina. Desde 2012, el archivo CADA se encuentra en la Colección del Museo Reina Sofía.
Esta presentación repasa la trayectoria de Raúl Zurita en un debate y posterior lectura poética, que tiene lugar en la sala de Colección dedicada al activismo artístico en América Latina. Autor de una obra en la cual texto, cuerpo y paisaje borran sus fronteras, desde la experiencia radical del autodaño (la foto de su mejilla quemada es la portada del libro Purgatorio ), hasta la escrituras trazadas con aviones y letras de humo sobre el cielo de Nueva York en 1982 y la grabación del verso "ni pena ni miedo" en forma permanente en el desierto de Atacama en 1993, la poesía de Zurita se abre a múltiples niveles de significación, literarias, políticas, sociales, replanteando la relación del arte y la vida.
Esta actividad presenta a su vez Zurita (Editorial Delirio, 2012). Dividido en tres partes que tienen como trasfondo el atardecer del 10 de septiembre de 1973, la noche sucesiva y el amanecer del 11 de septiembre, día del golpe militar en Chile, las 750 páginas del libro va levantando un fresco en el que comparecen múltiples voces, sueños e imágenes, donde la poesía se transforma en novela y la novela en historia.
Participantes
Sonia Betancort. Doctora en Literatura Española e Hispanoamericana, es docente y gestora cultural
Fernando Castro Flórez. Profesor de historia del arte en la Universidad Autónoma de Madrid, es comisario de Ni pena ni miedo. Artistas chilenos contemporáneos (MEIAC, 2012)
Fabio de la Flor. Editor jefe de la Editorial Delirio , dirige el Seminario de la Universidad de Salamanca (SDLM), el Festival del PAN y es miembro de la comisión enterradora del Museo-Mausoleo de Morille.
Raúl Zurita. Premio Nacional de Literatura de Chile (2000) y Premio José Lezama Lima de Cuba (2009). Entre sus libros se encuentran: Purgatorio (1979), Anteparaíso (1982), Canto a su amor desaparecido (1985), El amor de Chile (1987), Canto de los ríos que se aman (1993) El día más blanco (2000), Poemas militantes (2010), Las ciudades de agua (2006) y Cuadernos de guerra (2012).
Más actividades
Ordinario, común y público. Arreglos comunes para comunidades ordinarias
Martes 26 y miércoles 27 de mayo, 2026 – Consultar programa
Ordinario, común y público. Arreglos comunes para comunidades ordinarias es el título del decimocuarto encuentro de Sociología Ordinaria, un grupo de investigación transdisciplinar que explora el conocimiento cotidiano, considerado como ordinario, superficial o frívolo por la visión académica e intelectual tradicional.
Esta edición propone abordar y mapear las conexiones entre los conceptos de lo común y lo público —recordando que lo ordinario también es lo común— y procurar la movilización de los afectos y humores del descontento hacia la esperanza.
A través de sus múltiples declinaciones —la comunidad, lo comunitario, el procomún, lo comunal—, el encuentro pretende reflexionar sobre las diferentes formas de crear, (re)configurar, mantener, arreglar, apañar, cuidar y defender lo público y lo común. Por otra parte, se indaga en sus formas de invocación y experimentación como herramientas frente a las impotencias generadas en este presente incierto, así como en las resistencias a los intentos de su expropiación, tergiversación, privatización y turistificación.
Klangforum Wien
25 MAY 2026
Bajo la dirección de Josep Planells Schiaffino, Klangforum Wien regresa al escenario, por segunda vez en esta temporada del ciclo Series 20/21 del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM), para protagonizar una velada que celebra el diálogo entre dos figuras fundamentales de la música contemporánea: Georg Friedrich Haas y Mauricio Sotelo.
El ensemble austriaco interpreta, en primer lugar, Hommage à Bridget Riley, obra del propio Haas inspirada en el arte óptico de la pintora británica, y, a continuación, el estreno absoluto de Homenaje a Georg Friedrich Haas, nueva obra de Mauricio Sotelo que rinde tributo al compositor austríaco desde una perspectiva personal. Un encuentro entre dos universos creativos complementarios que comparten una misma voluntad de exploración sonora.
De Viva Voz 2. Elena Alonso
Lunes 25 de mayo, 2026 — De 18:30 a 20:00 h
La obra Antojo, expuesta en la Sala 14 de la cuarta planta del Museo, consiste en un arco de medio punto que funciona como continente y catalizador de múltiples referencias ornamentales y formales de la artista Elena Alonso, condensadas en un objeto liminal. A medio camino entre la escultura, la arquitectura y la instalación, la pieza acoge la experiencia-ritual de paso que supone atravesar el umbral que propone, activando en ese tránsito otros sentidos y lecturas.
La propia artista, en conversación con la comisaria Beatriz Alonso, arroja luz en este encuentro a dichas referencias, en un diálogo que pretende además dar contexto a una pieza que condensa inquietudes y prácticas de la autora en torno a la escultura en los últimos diez años.
Día Internacional de los Museos 2026 con Radio 3
22 MAY 2026
El viernes 22 de mayo el Museo Reina Sofía celebra el Día Internacional de los Museos con una vibrante programación musical de la mano de Radio 3.
Desde las 09:00 h hasta las 23:00 h el Patio del Edificio Nouvel acoge la emisión en directo de la programación diaria de Radio 3 —que también se podrá seguir en videostreaming en la web y la aplicación de Radio3, en RTVEPlay y en las redes sociales del Museo—. Un total de más de veinte actuaciones en vivo, con artistas como Carlangas, Shego, Soleá Morente, Kokoshca, La Tania, La Pegatina, Pipiolas, Ángel Stanich, Triángulo de Amor Bizarro o Zahara, entre muchas otras.
El Museo culmina así las celebraciones por el Día Internacional de los Museos que se conmemora el lunes 18 de mayo. Además, durante toda la jornada, la entrada al Museo será gratuita en su horario habitual, de 10:00 a 21:00 horas.
RECREO #4. Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo
Miércoles 20 de mayo, 2026 - 17:30 h
La cuarta sesión del programa RECREO se centra en Un marco nuevo. La institución, el mercado y el arte que los excede, el Itinerario III de la nueva presentación de las Colecciones del Museo, recientemente inaugurada, Colección. Arte Contemporáneo: 1975-Presente. De las múltiples derivas que el itinerario propone, el curso se centra en el cuerpo como herramienta de acción y expresión, para poner de relieve su potencial como recurso educativo en el aula. A través de obras vinculadas a la performance, el vídeo o la documentación de acciones sobre las propias obras artísticas, se analiza cómo el cuerpo se convierte en un espacio de experimentación, resistencia y comunicación.
Las obras presentes en este itinerario muestran cómo, desde finales del siglo XX hasta hoy, un gran número de artistas ha utilizado la acción para cuestionar normas sociales, explorar los límites del cuerpo o activar la implicación del público. Desde este prisma, RECREO #4 Cuerpos en acción. Performance y participación en el arte contemporáneo propone pensar el arte como experiencia viva y ofrece claves para incorporar en el aula dinámicas basadas en el movimiento, la acción y la interacción.
Este taller forma parte del ciclo de formación online para profesorado RECREO, organizado por el Área de Educación del Museo Reina Sofía en diálogo con el colectivo Cápsula Cultura. RECREO combina la reflexión con propuestas prácticas adaptables a distintos niveles y contextos de enseñanza, además de fomentar el intercambio de experiencias entre docentes.