Actividades

Diversas obras de José Manuel López López, compositor residente del CNDM en la temporada 2019-2020, y extractos de la colección de piezas para piano Vingt regards sur l’Enfant-Jésus del compositor francés Olivier Messiaen conforman el núcleo de este primer concierto de las Series 20/21 en el Museo Reina Sofía.

Un museo que se quiere feminista se construye y deconstruye día a día, en un permanente estado de alerta para no naturalizar en sus prácticas cotidianas las convenciones heredadas ni perpetuar desigualdades y opresiones, ya sea en las narrativas que produce, en los modos de hacer y de nombrar, o en las formas de organizar la distribución del trabajo.

El Museo Reina Sofía abre la convocatoria de inscripción para la interpretación de la pieza Udlot Udlot, de José Maceda, en las inmediaciones del Palacio de Cristal. La convocatoria está dirigida a todas aquellas personas interesadas en la música sin necesidad de que tengan conocimientos en lenguaje musical.

Por tercer año, el programa Archipiélago invita a comprender la complejidad del mundo contemporáneo mediante la escucha, indagando en lo que se entiende por música experimental y su relación con lo popular a partir de diferentes narrativas y geografías.

Como parte del ciclo de artes escénicas realizado en colaboración con los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, el Museo Reina Sofía presenta, en dos sesiones, Corbeaux [Cuervos] de la coreógrafa Bouchra Ouizguen. Al finalizar la sesión del martes 2 de julio, la artista y algunas de las bailarinas de la compañía Compagnie O mantendrán una conversación abierta con el público, presentada y moderada por Isabel de Naverán.

El Museo Reina Sofía celebra la segunda edición del Picnic del barrio, una jornada de actividades en el jardín y en las exposiciones del Museo, resultado de la red de colaboración Museo Situado, un trabajo conjunto, acordado y compartido con distintos colectivos y asociaciones del barrio de Lavapiés.

1969 es el nombre de esta serie de sesiones con dj’s, concebidas tanto para la escucha como para el baile, con las que el Museo Reina Sofía conmemora los cincuenta años de salsa, una música mestiza con raíces africanas: un cúmulo de estilos aglutinados por la segunda generación de músicos latinos residentes en Estados Unidos en las décadas de 1960 y 1970.

La película Estado de malestar (2019), de la artista María Ruido, propone un análisis de los malestares y enfermedades propias del capitalismo en la era de la información. 

Como parte del ciclo de artes escénicas realizado en colaboración con los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, el Museo Reina Sofía presenta Mix-en-scene (2015) de la coreógrafa y bailarina Amaranta Velarde y la artista y tecnóloga creativa Alba G. Corral.

En 2018 se celebró en el Real Conservatorio la primera edición del Máster de Nuevas Tecnologías de la Música Actual: Creación e Interpretación, cuyo objetivo es que compositores e intérpretes trabajen juntos en el proceso de creación musical utilizando las nuevas tecnologías.

Como parte del ciclo de artes escénicas realizado en colaboración con los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, el Museo Reina Sofía presenta Le tour du monde des danses urbaines en dix villes [Gira mundial por las danzas urbanas de diez ciudades] con la coreógrafa y bailarina Ana Pi.

Con los estrenos absolutos coproducidos por el Goethe Institut Madrid y el CNDM para el compositor alemán Phillipp Maintz y el mallorquín Antoni Parera Fons concluye esta nueva edición de las Series 20/21.

La artista y música japonesa Tomoko Sauvage presenta Hidromancia, un concierto en el que una serie de instrumentos fabricados por ella y el uso del agua como material sonoro ofrecen una experiencia inmersiva en un sentido casi literal.

El Museo Reina Sofía celebra este año el Día Internacional de los Museos (DIM) durante dos días consecutivos con un conjunto de actividades gratuitas y abiertas a diversos públicos: conciertos, visitas comentadas, ciclos de cine, taller.

El músico argentino Martín Bauer presenta en el Museo Reina Sofía una conferencia performativa y recital poético en torno a la poesía gauchesca y su relación con la música contemporánea.

Perceptual Geography [Geografía de la percepción] es un proyecto de Thomas Ankersmit basado en las investigaciones de la legendaria artista sonora norteamericana Maryanne Amacher (1938-2009), figura icónica de la experimentación sonora.

El Aula C.I.N.E.M.A. (Composición e Investigación en Medios Audiovisuales) del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid (RCSMM) presenta los trabajos realizados por los alumnos de la asignatura de Composición para Medios Audiovisuales.

El Cuarteto Granados y sus destacados miembros arrancan el concierto con Metamorfosis nocturnas, una pieza importante del período húngaro de Ligeti.

La Casa de Velázquez vuelve a colaborar en este ciclo aportando dos estrenos de compositores residentes.

Como parte del ciclo de artes escénicas diseñado en colaboración con Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid, el Museo Reina Sofía presenta Una conferencia bailada de Toni Jodar, adelantándose así a la celebración del Día Internacional de la Danza.

Dos nuevos cuartetos de cuerda del compositor residente del CNDM Jesús Rueda darán paso al undécimo concierto de las Series 20/21, que cada año fomentan la nueva creación.

El Museo Reina Sofía presenta, en el espacio de la Biblioteca y Centro de Documentación, Una tirada de dados… una conversación a tres bandas y en dos partes entre el bailaor Israel Galván, el artista Pedro G. Romero y el diseñador gráfico Filiep Tacq.

En la decimoquinta edición del Festival Ellas Crean, el Museo Reina Sofía acoge, por iniciativa de la Asociación Mujeres en la Música, un concierto de algunas de las obras más significativas de las compositoras rumanas Doina Rotaru y Diana Rotaru interpretadas por alumnas de la Fundación Katarina Gurska.

Sarah Davachi presenta en el Museo Reina Sofía un concierto para sintetizador que incluye aproximaciones de su nuevo trabajo, Gave in Rest, una invitación al descanso. Grabado en el verano de 2017 en Vancouver, se centra fundamentalmente en la exploración del timbre y el espacio.

Coincidiendo con la exposición París pese a todo. Artistas extranjeros, 1944-1968 en el Museo, la Sinfonietta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía interpretará cuatro obras bajo la rúbrica Músicos extranjeros en París.

El Museo Reina Sofía presenta, en dos sesiones, una selección de solos de Lucinda Childs, destacada coreógrafa de la llamada danza minimalista y fundadora de la Judson Dance Theatre de Nueva York.

Este concierto comienza con la versión para orquesta de cuerdas del tercer cuarteto (Islas) de Jesús Rueda, interpretado en el concierto anterior del programa Series 20/21 del CNDM.

A lo largo de su vida, la artista alemana Hanne Darboven (1941-2009) realizó varias composiciones cuyas partituras se extienden, como sus instalaciones, en grandes tablas numéricas en papel. Según la propia Darboven, sus “sistemas son conceptos numéricos que funcionan según las leyes de la progresión y/o reducción a la manera de un tema musical con variaciones”.