Esto no es una película

El cine de Marcel Broodthaers

Cine y vídeo

Marcel Broodthaers. Cinéma Modèle. Plancha de plástico moldeada al vacío y pintada, 1970 — Marcel Broodthaers. *Cinéma Modèle*. Plancha de plástico moldeada al vacío y pintada, 1970

Celebrada el 09 ene 2017

Este ciclo muestra el cine de Marcel Broodthaers como una suma de contradicciones desde las que entender el conjunto de su obra y desarrolla las causas del lugar privilegiado del medio, de la investigación y del imaginario fílmico en el arte contemporáneo después de 1970. El ciclo concluye la exposición retrospectiva dedicada al artista en la sala de proyección y se compone de un amplio programa que muestra en una sesión única distintas aproximaciones al cine como texto, poesía, objeto y espacio teatral.

Una dimensión negativa acompaña a Marcel Broodthaers durante toda su obra, desde el momento en que abandona la poesía y se reconoce como artista visual hasta la continua refutación del estatuto de la obra de arte y del museo en tanto que lugar privilegiado donde el objeto cobra valor y sentido. El cine concentra esta suma de contradicciones y paradojas dentro del conjunto de su trabajo. Un medio que Broodthaers abordaría de manera continua y sistemática durante décadas para reafirmar precisamente su condición quebradiza o posmedia, atrapado en los márgenes entre escritura e imagen o entre película y poesía y paralizado a medio camino de dos tiempos, el propio de la exposición y aquel otro de la sala de proyección. Del mismo modo, el cine es para Broodthaers un arte del presente que sirve para revivir fragmentos de la cultura espectral y alegórica del s.XIX, de la que el cinematógrafo nace y escapa simultáneamente. Por último, el cine es concebido como una sección más del museo ficticio fundado por el artista, a la vez que este mismo museo y algunas de sus presentaciones públicas se piensan como un mero decorado teatral para ciertas películas.

En definitiva, las películas de Marcel Broodthaers ocupan un rol central en la definición de su obra y, por este mismo motivo, apuntan hacia un elemento indefinido y en fuga que se asemeja al cine, al tiempo que deja de serlo. De la misma manera que la imagen de la pipa de Magritte que el artista, y el título de este ciclo, parafrasea en numerosas obras, la cual representa la convención del signo pero se distancia de la realidad del objeto. ¿Se trata, en definitiva, del cine como una reliquia más del Musée d´Art Moderne, como un artefacto de un tiempo pasado?

Programa

Figures of Wax (Jeremy Bentham)
(1974, 15’, 16 mm)
La Clef de l’horloge. Poème cinématographique en l’honneur de Kurt Schwitters
(1957, 7’30’’, 16 mm)
La Pipe (René Magritte)
(1969, 3’, 35 mm)
Eau de Cologne
(1974, 2’, 35 mm)
La Lune
(1970, 3’, 35 mm)
Monsieur Teste.
(1974, 2’, 35 mm)
Projet pour un Poisson (Projet pour un Film)
(1971, 9’, 35 mm)
Crime à Cologne
(1971, 1’30’’, 35 mm)
La Pipe Satire
(1969, 3’, 35 mm)
Une Seconde d’éternité (D’après une idée de Charles Baudelaire)
(1970, 1’’, 35 mm)
A Film by Charles Baudelaire (2^nd version)
(1970, 6’30’’, 35 mm)
Berlin oder ein Traum mit Sahne
(1974, 10’, 35 mm)
Un jardin d’hiver (ABC)
(1974, 6’, 35 mm)
Exercise (Musée d’Art Moderne)
(1971, 4’, 35 mm)
A Film by Charles Baudelaire (1^st version)
(1970, 6’30’’, 35 mm)