Arte digital y nuevos medios
Entre la historia, la práctica y la institución Fechas:del 5 al 21 de mayo A lo largo de las dos últimas décadas, la intersección entre arte, ciencia y tecnología ha recibido una enorme atención por su capacidad para generar nuevos discursos y territorios estéticos, y por poner en crisis muchas de las categorías que se dan por asumidas en el espacio de la creación contemporánea. Mientras su carácter novedoso se va apagando progresivamente y la búsqueda de etiquetas que lo definan -nuevos medios, arte electrónico, artes digitales- resulta cada vez menos importante, las prioridades se está desplazando hacía otros aspectos, como situar estas prácticas en un contexto histórico y político amplio, o plantear estrategias que “normalicen” su relación con la institución, el mercado y el público del arte. Este ciclo de conferencias a cargo de teóricos, filósofos y artistas reconocidos en el ámbito de los nuevos medios explorarán el estado actual de la discusión sobre la producción y el pensamiento en el ámbito del arte y la tecnología, a partir de tres ejes temáticos: sus orígenes y antecedentes, su relación con la ciencia, y su posición actual en el entramado institucional y en el mercado. Programa Orígenes Históricos de los nuevos medios Día 5 Introducción: arte contemporáneo, revolución digital y nuevos medios. Lazos y desencuentros. José Luis de Vicente, subdirector de ArtFutura. Investigador cultural y especialista en sociedad, cultura y artes digitales. Día 6 Una arqueología de los medios interactivos. Erkki Huhtamo, profesor de artes del diseño y medios en la Universidad de California en Los Angeles (UCLA). Día 7 Cronología de los nuevos medios: Cuatro décadas de Arte y Tecnología. Derrick de Kerckhove, director del Programa McLuhan de Cultura y Tecnología y catedrático del Departamento de Francés de la Universidad de Toronto. Arte, Ciencia y Tecnología Día 12 Perspectivas sobre Arte, Ciencia y Tecnología en la Sociedad Red. Pau Alsina, profesor de Estudios de Humanidades de la Universitat Oberta de Catalunya. Día 13 Arte y ciencia de interfaz y diseño de interacción. Christa Sommerer, profesora de Interface Culture en la Universidad de Arte y Diseño de Linz, Austria, y en el IAMAS (International Academy of Media Arts and Sciences) en Gifu, Japón. Día 14 Arte sincretismo y la tecnología de la consciencia. Roy Ascott, artista. Profesor de arte tecnoético y Presidente Fundador del Planetary Collegium, Universidad de Playmouth. Los nuevos medios en la institución y la industria del arte Día 19 Introducción y perspectivas del arte en Internet. Roberta Bosco, periodista especializada en arte contemporáneo y nuevos medios. Día 20 El artista 2.0: Colectivos transmiten desde teléfonos móviles en www.zexe.net . Antoni Abad, artista multimedia. Día 21 La web 2.0: Arte y comunicación social en la cultura de la Virtualidad Real. Eric Kluitenberg. Teórico en De Balie, Centre for Cultura and Politics, Amsterdam. |
