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Francisco López

Fecha: 13 de enero de 2010 - 29 de marzo de 2010
Lugar: Edificio Nouvel, Planta 4

Francisco López (Madrid, 1964) presenta una instalación sonora “Sin título #223”, un proyecto ideado para un espacio específico e inusual del Museo, el corredor metálico interior del nivel superior del edificio Nouvel. En este lugar, que permanecerá casi a oscuras, se instalará un sistema de sonido que permitirá al público escuchar la pieza, de unos 8 minutos de duración, de características acústicas especiales, dado el lugar. La instalación creará un ambiente sónico virtual con contrastes extremos; para ello se aprovecharán en particular las superficies metálicas del techo, paredes y suelo del corredor, así como las proporciones peculiares de este espacio. + info

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León Ferrari y Mira Schendel: El alfabeto enfurecido

Fecha: 25 de noviembre de 2009 - 1 de marzo de 2010
Lugar: Edificio Sabatini, Planta 3

Se trata de la primera gran retrospectiva de ambos autores que se celebra en España. La exposición hará coincidir a dos figuras significativas del arte latinoamericano de la segunda mitad del siglo XX: el argentino León Ferrari y la suiza Mira Schendel, cuyas trayectorias artísticas se unieron en Brasil. La muestra proviene del Museo de Arte Moderno de Nueva York, e incluirá aproximadamente 160 obras que nunca han sido expuestas en su totalidad y que abarcan dibujos, esculturas y pinturas realizadas en Argentina y Brasil desde comienzos de los años sesenta hasta los noventa. Las obras funcionan como metáfora de la existencia humana mediante la elocuencia de nombrar y escribir. + info

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Georges Vantongerloo. Un anhelo de infinito

Fecha: 4 de noviembre de 2009 - 22 de febrero de 2010
Lugar: Edificio Sabatini, Planta 3, Salas 306 y 308

A pesar de ser uno de los artistas-pensadores más importantes del siglo XX, las exposiciones que se han realizado de Vantongerloo hasta el momento han sido escasas. Comisariada por Guy Brett, la exposición que el Museo organiza sobre el artista tratará de mostrar la base de su obra en la que la re-conceptualización del espacio pictórico y escultórico marcó las tendencias artísticas del arte abstracto de los primeros años del siglo XX. También se intentará resaltar el último periodo de su trabajo después de la Segunda Guerra Mundial en el que, en una sucesión de saltos radicales, el creador llegó a una original e intuitiva encapsulación visual de las energías del Universo. + info

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Encuentros de Pamplona 72: Fin de fiesta del arte experimental

Fecha: 28 de octubre de 2009 - 22 de febrero de 2010
Lugar: Edificio Sabatini, Planta 3, Salas 301, 302, 303, 304 y 308

Los “Encuentros de Pamplona” constituyen sin duda el festival de vanguardia internacional más amplio y significativo de los celebrados en nuestro país. A diferencia de otros acontecimientos similares, su financiación fue en su práctica totalidad de carácter privado -Grupo Huarte-, y su organización estuvo en manos de artistas –el Grupo ALEA-, más concretamente de Luis de Pablo y José Luis Alexanco como responsables intelectuales. A principios del verano de 1972, los Encuentros marcaron el inicio de un tour artístico que situó a la capital navarra en la ruta del Festival de Spoleto, la documenta 5 de Kassel y la XXXVI Bienal de Venecia. La peculiaridad de su gestación remite a dos elementos distintivos e interrelacionados: de una parte, al hecho de que en la España de la dictadura sólo el apoyo y el compromiso de una empresa privada podía hacer posible un evento como aquél; y de otra, el que fuera concebido como un regalo para la ciudad, de aquí su carácter divulgativo, la gratuidad de todos los actos y la libertad con que sus gestores tomaron sus decisiones, orgullosamente de espaldas al mercado y a la institución arte. + info


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Francis Alÿs: Fabiola

Fecha: 28 de octubre de 2009 - 7 de marzo de 2010
Lugar: Monasterio de Santo Domingo de Silos (Burgos)

Esta muestra se pudo ver el año pasado en la Dia Art Foundation de Nueva York y se ha mostrado recientemente en la National Portrait de Londres, para viajar después a Silos. El punto de partida se encuentra en la obra del pintor francés Jean–Jacques Henner (1829-1905), titulada Fabiola con velo rojo, actualmente en paradero desconocido y que representa a la santa del mismo nombre que vivió en Roma hacia el S. IV D.C. Francis Alÿs, a lo largo de los años, ha ido coleccionando numerosos trabajos sobre la figura de la santa, realizados en muy diversos materiales y por diferentes autores. Con ello, el artista pretende dar validez creativa a los objetos anónimos, algo inherente a la propia obra de Francis Alÿs, ya que el coleccionismo forma parte de su trabajo. + info


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Francesco Lo Savio

Fecha: 14 de octubre de 2009 – 22 de febrero de 2010
Lugar: Edificio Sabatini, Planta 4, Salas 406 y 407

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía presenta la obra de Francesco Lo Savio (Roma, 1935 – Marsella, 1963), un artista cuya vida y carrera fueron cortas, pero prolíficas e influyentes. En apenas cinco años Lo Savio tuvo la oportunidad de transitar diferentes corrientes artísticas e incluso de crear un nuevo lenguaje que sin llegar a ser evidente en su época, tuvo un carácter premonitorio en movimientos que estaban por llegar hacia el fin de los años sesenta. La muestra organizada por el Museo, enseña las diferentes etapas de su obra, entre ellas sus guiños minimalistas y su interés por la arquitectura. + info


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Joëlle Tuerlinckx. Crystal Times. Reflexión sin sol / Proyecciones sin objeto

Fecha: 9 de octubre de 2009 - 22 de febrero de 2010
Lugar: Palacio de Cristal y Edificio Sabatini, Planta 3, Sala 305

La artista belga Joëlle Tuerlinckx (Bruselas, 1958) presenta su primera exposición individual en España. Se trata de una instalación realizada para el Palacio de Cristal, en la que la artista trabaja recreando y potenciando sutilmente las excepcionales condiciones luminosas del hermoso pabellón decimonónico. Un trio de “rayos” crea literal y metafóricamente una modulación luminosa que anima el espacio. Dos salas del edificio central del museo complementan esta exposición. En ellas se recoge material de archivo y diversas obras relacionadas con el proyecto del Palacio de Cristal y con el proceso de reflexión y de trabajo seguido por la artista, a la vez que reinterpretan la relación espacio-luz que se establece en el Palacio, desde el entorno del edificio de Sabatini, con condiciones físicas y simbólicas muy distintas. + info