Listado de las obras seleccionadas más planos para realizar el recorrido en el museo

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Exposiciones

Resultados

  • 25 septiembre, 2013 – 5 enero, 2014
    Programa: Fisuras

    "Poética(s) de lo inacabado" es el título escogido por Alejandra Riera para demorarse en algunas experiencias cuya densidad supera al cine, que sin embargo las acompaña.

  • 25 septiembre, 2013 – 5 enero, 2014

    Gabriel Acevedo Velarde

    Ciudadano Paranormal

    Programa: Fisuras

    Gabriel Acevedo Velarde (Lima, Perú, 1976) articula su propuesta artística en dos de los espacios expositivos más singulares del Museo Reina Sofía, Espacio Uno y la Sala de Protocolo.

  • Maria Loboda. Las fieras, 2013
    25 septiembre, 2013 – 5 enero, 2014

    Maria Loboda

    Las fieras

    Programa: Fisuras

    A partir de una concepción de creación artística como intervención crítica en el espacio y del uso de herramientas teóricas y metodológicas diversas, Maria Loboda explora el poder de atracción que ejerce el fetiche y el influjo de lo irracional, evidenciando lo difuminado de sus límites.

  • Roman Ondák.Escena, Palacio de Cristal, Madrid, 2013
    19 septiembre, 2013 - 23 febrero, 2014

    Roman Ondák (Žilina, Eslovaquia, 1966) propone con sus obras situaciones temporales en las que la presencia de objetos y personas, así como las modificaciones realizadas en el espacio, pasan desapercibidas al público en una primera aproximación. 

  • Henry Flynt durante su conferencia From Culture to Veramusement en el loft de Walter De Maria, Nueva York, 28 de febrero, 1963. Fotografía: Diane Wakoski. Cortesía Henry Flynt
    19 junio – 28 octubre, 2013

    ± I96I

    La expansión de las artes

    ± I96I presenta por primera vez un análisis detallado de un año decisivo de la década de los sesenta que condujo a la invención de la “expansión de las artes”. 

  • Cildo Meireles. Atlas, 2007. Transparencia montada sobre caja de luz. P.A. Colección del artista. Galería Lelong, Nueva York. Fotografía cortesia Lofoten International Art Festival - Noruega
    24 mayo – 29 septiembre, 2013

    Desde finales de los años 60 Cildo Meireles (Río de Janeiro, 1948) ha desarrollado nuevas posibilidades de redefinición del arte conceptual, partiendo de una relación con la experiencia sensorial del espectador, del uso crítico de sistemas de circulación ideológicos y económicos, así como de una conexión ética con el mundo, que es la base de su permanente interpretación crítica.

  • Salvador Dalí. Visage du Grand Masturbateur (Rostro del Gran Masturbador), 1929. Pintura. Colección Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
    27 abril - 2 septiembre, 2013

    Dalí

    Todas las sugestiones poéticas y todas las posibilidades plásticas

    Esta exposición se propone revalorizar al Salvador Dalí como pensador, escritor y creador de una particular visión del mundo. Tomando como punto de partida su método paranoico-crítico, la muestra supone un recorrido por su trayectoria que se proyecta hacia el pasado y el futuro.

  • Azucena Vieites. De la serie Tableau vivant, 2013. Colección de la artista
    20 marzo - 22 julio, 2013

    Azucena Vieites

    Tableau vivant

    Programa: Fisuras

    Utilizando el dibujo y el collage como principales herramientas de trabajo, Azucena Vieites (Hernani, 1967) lleva a cabo en su obra un proceso de apropiación y resignificación iconográfica de materiales y referentes que están vinculados al imaginario cultural contemporáneo.

  • Vista de la sala de la exposición. Mitsuo Miura. Memorias imaginadas, 2013
    14 marzo - 2 septiembre, 2013

    Mitsuo Miura

    Memorias imaginadas

    El trabajo de Mitsuo Miura, se ha distinguido por el uso de formas cercanas a la geome­tría, de colores muy definidos según los temas tratados, utilizando diversos métodos, técnicas y disciplinas y acercándose a lenguajes propios de la segunda mitad del siglo XX como el minimalismo.

  • Cristina Iglesias. Towards the Bottom, 2009 (detalle). Colección de la artista
    6 febrero – 13 mayo, 2013

    Cristina Iglesias ha mostrado un decidido interés por redefinir lo escultórico como un campo expandido para cuestionar lo objetual en sus relaciones con lo espacial y lo arquitectónico. Sus esculturas se integran con la arquitectura del lugar en el que se ubican, estableciendo un juego en el que la realidad y la apariencia se entrelazan.

  • Willys de Castro. Objeto ativo (cubo vermelho/branco), 1962. Colección Patricia Phelps de Cisneros
    23 enero - 16 septiembre, 2013

    La invención concreta

    Colección Patricia Phelps de Cisneros

    La exposición La invención concreta centra su atención en el desarrollo de la abstracción geométrica en Latinoamérica, abarcando un marco cronológico que se inicia en los años treinta y concluye en la década de los setenta del siglo XX.

  • Robert Adams. Frame for Tract House, Colorado Springs, Colorado (Armazón de una vivienda en una urbanización residencial, Colorado Springs, Colorado), 1969. Yale University Art Gallery, adquirida gracias a las donaciones de Saundra B. Lane, Trellis Fund y Janet and Simeon Braguin Fund
    16 enero - 20 mayo, 2013

    Robert Adams: el lugar donde vivimos

    Una selección retrospectiva de fotografías

    Robert Adams (Orange, Nueva Jersey, 1937) ha sido considerado como uno de los más singulares y originales cronistas del oeste norteamericano. A través de cuatro décadas de carrera, comenzando a mediados la década de los 60 en respuesta al rápido cambio topográfico de Denver.

  • Manga Rosa. Arte ao ar livre. Intervención de Viajou Sem Passaporte Sao Paulo, 1981-1982. Cortesía Archivo Jorge Bassani
    26 octubre, 2012 - 11 marzo, 2013

    Perder la forma humana

    Una imagen sísmica de los años ochenta en América Latina

    Perder la forma humana plantea una imagen de los años ochenta en América Latina que establece un contrapunto entre los efectos arrasadores de la violencia sobre los cuerpos, y las experiencias radicales de libertad y transformación que impugnaron el orden represivo.

  • Heimo Zobernig. Sin título, 1998. Foto: Archivo HZ.  Cortesía del artista
    9 noviembre, 2012 - 15 abril, 2013

    Heimo Zobernig (Mauthen, Austria, 1958) aborda con aspecto crítico diversos medios como la pintura, la escultura, el vídeo, la instalación, la intervención arquitectónica y la performance.

  • Vista de sala de la exposición. Jiří Kovanda. Dos anillos dorados, 2012
    30 octubre, 2012 – 24 febrero, 2013

    Jiří Kovanda

    Dos anillos dorados

    Jiří Kovanda (Praga, República Checa, 1953) es un artista autodidacta que inició su carrera a mediados de los años setenta y cuya obra puede encuadrase, aún con matices, dentro del arte conceptual y del accionismo con vocación de apertura hacia la esfera pública.

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