Listado de las obras seleccionadas más planos para realizar el recorrido en el museo

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Resultados

  • Prensa
    Frederick Wiseman National Gallery. Película, 2014.
    08/04/2015

    El mes de abril arranca con el ciclo de cine La forma del tiempo. Filmando el museo y un seminario dedicado a Mathias Goeritz (06/04/2015)

    El Museo

    Este miércoles comienzan en el Museo Reina Sofía dos actividades diferentes dedicadas al cine y al artista Mathias Goeritz. Por un lado, arranca el ciclo La forma del tiempo. Filmando el museo enmarcado dentro de las actividades relacionadas con la exposición de obras maestras del Kuntsmuseum de Basel. Hasta el 8 de mayo se verán diferentes trabajos sobre como el séptimo arte ha plasmado sobre la pantalla el universo de los museos. Y por otro se celebra los días 8 y 9 de abril el seminario Mathias Goeritz. Activar el espacio. Un arte de conmoción, con varias charlas y conferencias que analizarán la obra y la vida del artista alemán afincado en México.

  • Prensa
    Marc Chagall.  Autorretrato, 1914.
    18 marzo 2015 - 14 septiembre 2015

    Coleccionismo y Modernidad. Dos casos de estudio: Colecciones Im Obersteg y Rudolf Staechelin (16/03/2015)

    Edificio Sabatini 4ª Planta
    Exposiciones

    La exposición Coleccionismo y Modernidad. Dos casos de estudio: Colecciones Im Obersteg y Rudolf Staechelin reúne 2 conjuntos artísticos que poseen una historia compartida y han sido descritas como "colecciones hermanas". Fueron creadas por dos eminentes coleccionistas: Rudolf Staechelin y Karl Im Obersteg.

    La muestra actual está compuesta por un total de 62 pinturas (44 de la Fundación Im Obersteg y 18 de la Colección Rudolf Staechelin) procedentes del Kunstmuseum Basel, que están expuestas en la planta cuarta del edificio Sabatini, brindando la oportunidad única de ver en Madrid reconocidas obras maestras de 23 artistas de la talla de Gauguin, Van Gogh, Renoir, Redon, Pissarro, Picasso, Manet, Modigliani, Monet, Cézanne, Chagall, Soutine, Jawlensky o Hodler. Del conjunto de la exposición tan solo 3 obras han visitado España con anterioridad.

    Además de ofrecer una perspectiva de la pintura figurativa moderna desde finales del siglo XIX hasta alrededor de 1940, la exposición profundiza sobre el fenómeno del coleccionismo y destaca su importancia en el arte moderno.

  • Prensa
    Sinfonietta de la Escuela Reina Sofía
    16/04/2015

    Primer concierto de la Sinfonietta de la Escuela Reina Sofía en diálogo con las obras del Museo (10/04/2015)

    Auditorio 400. Edificio Nouvel
    Artes en vivo

    La Sinfonietta de la Escuela Reina Sofía ofrecerá el próximo jueves 16 de abril el primer concierto anual que celebra tras el reciente acuerdo alcanzado con el Museo Reina Sofía para interpretar música contemporánea en diálogo con la Colección y las exposiciones temporales de la institución. El concierto se desarrollará en el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía y será gratuito.

  • Prensa
    Vista de sala de la exposición de Luciano Fabro en el Palacio de Velázquez
    27 de noviembre de 2014-12 de abril de 2015

    Luciano Fabro (27/11/2014)

    Palacio de Velázquez, Parque del Retiro
    Exposiciones

    El artista italiano Luciano Fabro (Turín 1936 - Milán 2007), uno de los principales creadores del arte povera, llega al Palacio de Velázquez en la primera exposición que se realiza sobre su obra sin su participación directa. Esta antológica, compuesta principalmente por esculturas e instalaciones, reúne alrededor de 60 obras realizadas en mármol, seda, espejos, cristal de Murano, bronce, latón, pelo de reno, pasta italiana, acetato... y hace un recorrido por sus más de cuarenta años de creación.

  • Prensa
    Mathias Goeritz. La serpiente del eco, variante, Colección particualr, Madrid
    11 de noviembre de 2014 - 13 de abril de 2015

    El retorno de la serpiente. Mathias Goeritz y la invención de la arquitectura emocional (11/11/2014)

    Exposiciones

    El retorno de la serpiente. Mathias Goeritz y la invención de la arquitectura emocional es la primera gran retrospectiva que se celebra en España sobre la obra del reconocido artista mexicano de origen alemán Mathias Goeritz (Danzig, 1915-México DF, 1990).  La exposición se articula desde la “arquitectura emocional”, un principio planteado por el propio artista en su artículo homónimo publicado en 1954, que fundamenta toda la teoría y estética de su trabajo, tanto en el diseño de edificios, como en pintura, escultura, grafismo o en la poesía visual. Con ese concepto, Goeritz apelaba a la necesidad de idear espacios, obras y objetos que causaran al hombre moderno una máxima emoción, frente al funcionalismo, al esteticismo y la autoría individual.

  • Prensa
    Federico Guzmán Tuiza. Las culturas de la jaima, 2014-2015.
    16/04/2015

    Rueda de prensa de la exposición de Federico Guzmán: Tuiza. Las culturas de la jaima (10/04/2015)

    Palacio de Cristal. Parque del Retiro
    Exposiciones

    El próximo jueves 16 de abril, a las 12,00 h, en el Palacio de Cristal del Parque del Retiro, tendrá lugar un encuentro con los representantes de los medios de comunicación para presentar la exposición de Federico Guzmán: Tuiza. Las culturas de la jaima, que ha sido organizada por el Museo Reina Sofía en coproducción con Fundación Donostia / San Sebastián, Capital Europea de la Cultura 2016. Además del artista estará presente el comisario de la muestra, João Fernandes; el director del Museo Reina Sofía, Manuel Borja-Villel y Pablo Berástegui, director de Donostia / San Sebastián 2016.

  • Prensa
    Steve Paxton. Fotografía: Jordi Bover
    23, 24 y 25 de abril

    El Reina Sofía muestra por primera vez en España Bound, un solo del histórico coreógrafo Steve Paxton (17/04/2015)

    Edificio Nouvel, Auditorios 200 y 400
    Actividades Artes en vivo

    El Museo Reina Sofía, tras programar a Merce Cunningham (2009) y Simone Forti (2013 y 2014), presenta por primera vez en España la pieza de danza Bound, del coreógrafo y bailarín Steve Paxton, figura fundamental en el desarrollo de la danza contemporánea. La interpretación del solo, que será interpretado por el bailarín Jurij Konjar, se complementará con un encuentro con el propio artista norteamericano.

  • Prensa
    Federico Guzmán. Tuiza. Las culturas de la jaima.2015
    16 abril 2015 - 30 agosto 2015

    Federico Guzmán: Tuiza. Las culturas de la jaima (16/04/2015)

    Palacio de Cristal, Parque del Retiro
    Exposiciones

    El Museo Reina Sofía inaugura la primavera expositiva en el Palacio de Cristal del Parque del Retiro . Y lo hace con la exposición Tuiza. Las culturas de la jaima, de Federico Guzmán, organizada en coproducción con Fundación Donostia / San Sebastián, Capital Europea de la Cultura 2016. Y lo hace a través de una gran y multicolor jaima saharaui (el hogar tradicional de los nómadas del desierto) que acogerá a los visitantes en un espacio de hospitalidad y conversación entre culturas, donde talleres y otro tipo de actividades colectivas tendrán lugar a lo largo del periodo expositivo.

  • Vídeo
    Enero, 2013
    Exposiciones

    Gabriel Pérez-Barreiro, director de la Colección Patricia Phelps de Cisneros y comisario de la exposición “La invención concreta”, explica esta muestra centrada en el desarrollo de la abstracción concreta en Latinoamérica entre los años 30 y los años 70 del pasado siglo.
    Articulada alrededor de cuatro países –Argentina, Uruguay, Brasil y Venezuela– y cinco conceptos rectores –Geometría, Diálogo, Ilusión, Universalismo y Vibración– la exposición cuenta con obras como “El libro de la creación” de Lygia Pape o “Fisicromía 500” de Carlos Cruz-Díez, así como algunas piezas conceptuales como la icónica “Fio” de Cildo Meireles.

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    Marzo, 2013
    Exposiciones

    El artista Mitsuo Miura en su exposición Memorias imaginadas, su intervención en el Palacio de Cristal, profundiza en dos de las inquietudes estéticas que articulan su vocabulario artístico: las formas geométricas y los colores puros. Para esta sede del Museo Reina Sofía, su propuesta parte de lo pictórico y se extiende hacia lo espacial a través de círculos de colores distribuidos por el suelo y suspendidos en la cubierta del palacio.

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    Abril, 2013
    Exposiciones

    Montse Aguer, co-comisaria de la exposición, realiza un recorrido sobre la muestra dedicada a Salvador Dalí, donde se propone revalorizar al artista como pensador, escritor y creador de una particular visión del mundo.
    La exposición la componen alrededor de doscientas obras y se organiza en torno a once secciones, en cierto orden cronológico, desde los inicios de su carrera hasta sus etapas relacionadas con temáticas religiososas y místicas, su experimentación con la escenografía o el final de su carrera, más vinculado a la ciencia y tecnología.

  • Vídeo
    Junio, 2013
    Exposiciones

    El comisario de la exposición dedicada a Cilco Meireles, João Fernandes, explica junto con el propio artista la relación de su obra con la experiencia sensorial del espectador, del uso crítico de sistemas de circulación ideológicos y económicos, así como de la conexión ética con el mundo. La exposición está integrada por obras e instalaciones presentadas por primera vez, así como por otras menos conocidas del artista.

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    Los lugares del sueño

    Taller de Artista con Aída Bañuelos

    Septiembre, 2013
    Actividades

    Este vídeo sobre el taller Los lugares del sueño, de cinco días de duración, muestra como los niños participantes se adentraron en el universo de Salvador Dalí y en su singular imaginario, contando para ello con la ayuda de la joven artista Aída Bañuelos. La exposición programada por el Museo, DALÍ. Todas las sugestiones poéticas y todas las posibilidades plásticas, fue el punto de partida para que los niños estimulasen su imaginación creadora explorando los territorios oníricos del artista catalán.

  • Vídeo
    Septiembre, 2013
    Exposiciones

    En este vídeo, Manuel Borja-Villel, director del Museo, explica los trabajos de Gabriel Acevedo Velarde, Maria Loboda, Alejandra Riera y Manuel Saiz desarrollados específicamente para el Programa Fisuras.

    El proyecto Ciudadano Paranormal de Gabriel Acevedo Velarde se sirve del relato televisado de experiencias paranormales como recurso audiovisual para analizar y crear narrativas sobre el espacio intermedio entre institución y subjetividad individual. Por su parte, Maria Loboda en Las fieras practica una suerte de arqueología contemporánea que parte de la recontextualización de objetos en los que coexisten diversos estratos de significados, de modo que lo que se muestra, a pesar de estar inscrito en un espacio de seguridad, el museo, posee una dimensión potencialmente amenazadora. poétique(s) de l’inachèvement [Poética(s) de lo inacabado] iniciado por Alejandra Riera es el título escogido por la artista para demorarse en algunas experiencias cuya densidad supera al cine, que sin embargo las acompaña. Por último, One True Art - 16 respuestas a la pregunta qué es el arte de Manuel Saiz es un experimento artístico performativo cuyo objetivo es formular una definición del arte o reflexionar sobre las razones por las que esta definición es imposible.

  • Vídeo
    Octubre, 2013
    Exposiciones
    En este vídeo, el artista Chris Killip explica su trabajo en el campo de la fotografía así como sus influencias artísticas. Esta figura clave de la fotografía documental, refleja en su trabajo la fascinación y el respeto por la vida cotidiana y por la gente, encontrando una expresión que pone de relieve las peculiaridades y diferencias sociales y culturales de una época.
    La exposición muestra una selección de más de un centenar de imágenes realizadas entre 1968 y 2004.